モンゴル音楽 @wiki
http://w.atwiki.jp/mongolhugjim/
モンゴル音楽 @wiki
ja
2015-12-26T22:27:57+09:00
1451136477
-
モンゴル音楽史参考文献
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/10.html
<モンゴル語>モンゴル語
・ Ж.Бадраа, Хөгжмийн нэр томьёо, Улаанбаатар, 1956.[バドラー『音楽用語』]
・ Ж.Бадраа,Монгол ардын хөгжим, Улаанбаатар, 1998.[バドラー『モンゴル民俗音楽』]
・ Ж.Бадраа/Н.Жанцанноров, Их дуучны яриа, Улаанбаатар, 2005.[バドラー/ジャンツァンノロブ『大歌手の話』]
・ Г.Бадрах, Монголын хөгжмийн түүхээс, Улаанбаатар, 1960/2008.[バドラハ『モンゴルの器楽の歴史より』]
・Я.Балжир, Ардын хөгжмийн зэмсэгт суралцах хялбаршуулсан сурах бичиг, Улаанбаатар,1995.[バルジル『民俗楽器の簡易教科書』モンゴル伝統芸術研究普及協会]
・Т.Балсан, Туульч Маньтханы Парчин, Улаанбаатар, 2006.[バルサン『叙事詩の語り手マニトハン・パルチン』]
・ Д.Бат-сүрэн/Ж.Энэбиш, Дуунаас дуурь хүрсэн зам, Улаанбаатар, 1971.[バトスレン/エネビシ『歌よりオペラに至りし道』]
・ Д.Батсүрэн, Монголын хөгжмийн зохиолчдын холбооны их хурлын материалууд , Улаанбаатар, 1980.[バトスレン編『モンゴル作曲家同盟大会資料集』]
・ Ц.Батчулуун, Дээш дээсрэх Ханьцашгүй аялгуу, Улаанбаатар, 2007.[バトチョローン『上に結ばれて届かない旋律』]
・Ц.Батчулуун, Хөгжмийн урлагийн түгээмэл нэр томъёо, ойлголт, Улаанбаатар, 2008.[バトチョローン『音楽芸術の普遍的用語、概念』モンゴル職業芸術家連盟音楽家協会]
・Ц.Батчулуун(red), Quartet of Morin Khuur, Улаанбаатар, 2009.[バトチョローン編『モリン・ホール四重奏曲(スコア)』]
・Л.Баяр-Эрдэнэ/Т.Доржсүрэн, Монгол ардын богино дуу, Улаанбаатар, 2009.[バヤルエルデネ/ドルジスレン『モンゴルの民謡ボギン・ドー』]
・С.Богд-Очир, Баянхонгор аймгийн дуу хуур, дууучид хуурчдын хураангуй шастир, Улаанбаатар, 2009.[ボグドオチル『バヤンホンゴル県の歌、ホール及びその奏者列伝』]
・С.Богд-Очир, Өвөр монголын уртын дуу, уртын дуучдын товч тойм, Улаанбаатар, 2009.[ボグドオチル『内モンゴルのオルティン・ドーとその歌手の概要』]
・С.Богд-Очир, Дундновь аймгийн дуу хуур, дууучид хуурчдын хураангуй шастир, Улаанбаатар, 2009.[ボグドオチル『ドンドゴビ県の歌、ホール及びその奏者列伝』]
・Ч. Болд, Урлагийн Бурхад,Улаанбаатар, 2011.[ボルド『芸術の神々』]
・ Б.Болормаа, Лимбэний хийц хэлбэр, лимбэдэх уран чадвар, МУИС-ийн Монгол Хэл Соёлын Сургуулийн дипломын ажил, 2008.[ボロルマー「リムベの構造と演奏技術」モンゴル国立大学モンゴル言語文化学部卒業論文]
・Х.Бурмаа, Түүх өгүүлэх дуунууд, Улаанбаатар, 2012.[ボルマー『歴史を映す歌』]
・С.Бүтэд, Монголын шудрага хөгжимчид, Улаанбаатар, 1999.[ブテッド『モンゴルのショドラガ奏者たち』]
・Ганбат Г. / Г.Цэрэнсүх,”Монголд сонгодог болон цэргийн үлээвэр хөгжим үүсч хөгжсөн 100 жилийн түүх дурсамж”,2014[ガンバット/ツェレンスフ『モンゴルにおけるクラシック音楽および軍楽隊の吹奏楽の導入と発展100年の歴史と回想』]
・М.Ганболд, Дуурийн Сүмбэр Оргил, Улаанбаатар, 2009.[ガンボルド編『オペラのスンベル山の頂(オペラ歌手故P.ガンバットのインタビュー)』]
・Ч.Гансүх “Цэргийн чуулгынхан хэвлэлийн хуудаснаа” 2014. [ガンスフ『軍付属アンサンブルは刊行物のページで(記事集)』]
・ Г.Гантогтох, Монгол зан үйлийн аман яруу найргийн уламжлал, Улаанбаатар, 2007.[ガントグトホ『モンゴルの習慣における口承詩の伝統』]
・ Н.Ганхуяг, Монголын театрын нэвтэрхий толь, Улаанбаатар, 2007.[ガンホヤグ編『モンゴルの演劇大事典』]
・Г.Ганцэцэг(red), Хөгжмийн боловсролд, Улаанбаатар, 2005.[ガンツェツェグ編『音楽教育に(公教育における音楽教育指南書)』]
・ Ц.Далай, Хувьсгалын Дууч(Магсаржав Хурцын Дугаржав),Улаанбаатар, 1982.[ダライ『革命の歌い手(マクサルジャブ・ホルツィーン・ドガルジャブ)』]
・ Б.Дамчаа, Төмөр замчдын дуу бүжгийн чуулга 1959-1999, Улаанбаатар. [ダムチャー他『鉄道付属歌舞団 1959年~1999年』]
・ Б.Дариймаа, Дархад ардын дууны гайхам өв сан, Улаанбаатар, 2008.[ダリーマー『ダルハド民謡の素晴らしき遺産』]
・ Г.Дашдаваа, Ёочингийн сурах, Улаанбаатар:Монголын Хөгжмийн Зохиолчдын Холбоо, 1983.[ダシダワー『ヨーチン教則』]
・ Д.Дашдорж/С.Цоодол, Ардын дуу хөгжмийн суу билэгтнүүд, Улаанбаатар, 1971.[ダシドルジ/ツォードル『民俗音楽の天才たち』]
・ Ц.Дашдулам, Шударгаар хөгжимдөх ардын арга барил, Улаанбаатар:Монголын Хөгжмийн Зохиолчдын Эвлэлийн Хороо, 1990.[ダシドラム『ショダルガで演奏する民俗的様式』]
・ М.Довчин, Эхил хуур минь эгшиглээрэй, Улаанбаатар, 2009.[ドブチン『我がエヒル(イケル)よ鳴り響け(エヒル独学のための)』]
・М.Довчин, Ихэлийн их татлага, Улаанбаатар, 2004.[ドブチン『イケルの大いなるタトラガ(馬頭琴の教科書)』]
・ Ё.Доржсүрэн, Монголын цирк, Улаанбаатар, 1979.[ドルジスレン『モンゴルのサーカス』]
・ С.Дулам, Монгол домог зүйн дүр, Улаанбаатар, 2009.[ドラム『モンゴル神話学の成果』]
・ Н.Дулмаа, Хувьсгалын дуу, Улаанбаатар: ШУА-ийн Хэл зохиолын хүрээлэн, 1983.[ドルマー編『革命歌』]
・О.Жадамбаа/Х.Түүвээ, Монгол ардын мянган дууны мандал(А-Н)Ⅰ, Улаанбаатар, 2008.[ジャダムバー/トゥーウェー『モンゴル民間の千の歌の昇華』]
・ Ж.Жав, Бүжгийн урлагийг бүтээх эрдмийн асуудалд, Улаанбаатар, 1990.[ジャブ『舞踊芸術実践の学術的問題』]
・ Ц.Жамбалжамц, Радиод байсан анхны 5 жил(1955-1960), Улаанбаатар, 2003.[ジャムバルジャムツ『ラジオ局にいた最初の5年間(1955-1960)』]
・ Г.Жамьян, Морин хуур сурах гарын авлага, Улаанбаатар:Монголын Хөгжмийн Зохиолчдын Холбоо, 1978.[ジャミヤン『モリン・ホール教則指導書』]
・ Г.Жамьян, Хуурын эгшиг, Улаанбаатар:Монголын Хөгжмийн Зохиолчдын Холбоо, 1983.[ジャミヤン『琴の調べ(馬頭琴とピアノのための編作品集)』]
・Б.Жамьяндагва/Д.Лхагвасүрэн, Дөчин балетын либретто, Улаанбаатар, 2008.[ジャミヤンダグワ/ルハグワスレン『バレエ40作品のリブレット』]
・ Н.Жанцанноров(ed), Монголын хөгжим судлал 1, Улаанбаатар, 1989.[ジャンツァンノロブ編『モンゴルの音楽学(1)』]
・Н.Жанцанноров, Хөгжмийн онолын нэр томьёоны хураангуй тайлбар толь, Улаанбаатар,1993.[ジャンツァンノロブ『音楽理論用語小辞典』]
・ Н.Жанцанноров, Монголын хөгжмийн арван хоёр хөрөг (Сонатын аллегро), Улаанбаатар, 1996/2007.[ジャンツァンノロブ『モンゴル音楽の12の肖像―ソナタ・アレグロ』]
・Н.Жанцанноров, Уртын дууны уламжлалт зарим нэр томьёоны гаргалгаа, Улаанбаатар, 2005.[ジャンツァンノロブ『オルティン・ドーの伝統的用語の解説』]
・ Н.Жанцанноров, Монгол хөгжмийн таванэгшигтийн онолын асуудлууд”, Улаанбаатар, 2006a.[ジャンツァンノロブ『モンゴル音楽の五音音階の理論的諸問題』]
・ Н.Жанцанноров, Хөгжим цаг үе, Улаанбаатар, 2006b. [ジャンツァンノロブ『音楽、時代』]
・ Н.Жанцанноров, Монгол хөгжмийн эгшиг-сэтгэлгээний онолын утга тайлал, Улаанбаатар, 2009. [ジャンツァンノロブ『モンゴル音楽の音感の理論解題』]
・ Г.Жигжидсүрэн/Д.Цэцэг, Монгол киноны нэвтэрхий толь, Улаанбаатар, 2005.[ジグジドスレン、ツェツェグ『モンゴル映画大事典』]
・ У.Загдсүрэн, МАХН-аас урлаг утга зохиолын талаар гаргасан тогтоол шийдвэрүүд(1921-1966), Улаанбаатар, 1967.[ザグドスレン編『モンゴル人民革命党芸術文芸関連決議集』]
・ У.Загдсүрэн, Монгол дууны судлалын товч тойм, Шинжилэх ухааны академи: Улаанбаатар, 1975. [ザグドスレン『モンゴル歌謡研究概略』]
・ С.Лувсанвандан, Монголын урлагийн уламжилалын шинэчилэл, Улаанбаатар, 1982.[ロブサンワンダン『モンゴル芸術の伝統の革新』]
・ З.Лхагвасүрэн, Жаран жарнаар дуурсагдах авъяастнууд, Улаанбаатар, 2005.[ルハグワスレン『六十者六十様に鳴り響く才ある人々』]
・П.Марш,Монголын рок поп-өөрийн дуу хоолойгоор,Улаанбаатар, 1999.[ピーター・マーシュ『モンゴルのロックミュージック―自らの声で歌う』]
・ Монгол улс үндэсний архивын газар,Монгол-Зөвлөлтийн Соёл Шинжилэх Ухаан, Техникийн Харилцаа(1921-1960), Улаанбаатар, 2000.[モンゴル国立公文書館『モンゴル・ソヴィエト文化科学技術交流(1921-1960)』]
・ Монгол улсын засгийн газрын тогтоол, “Монгол төрийн үндэсний хөгжмийн их найрал” байгуулах тухай, 2006 оны 10 дугаар сарын 4-ний өдөр, Улаанбаатар.[モンゴル国政府決議「モンゴル民族大楽団設立について」]
・ Монгол улсын филармони, Монгол улсын филармони”, Улаанбаатар, 発行年不詳.[モンゴル国立フィルハーモニー『モンゴル国立フィルハーモニー』]
・ Монгол улсын филармони, Эрхэмсэг эгшиглэнг дурсахуй, Улаанбаатар, 2007. [モンゴル国立フィルハーモニー『素晴らしきメロディーの回想』]
・ Монголын Соёл, Урлагийн Их Сургууль/Соёл, Урлаг Судлалын Хүрээлэн, Монголын Соёлын Түүх Ⅲ, Улаанбаатар, 1999.[モンゴル国立文化芸術大学/文化芸術研究所編『モンゴル文化史(3)』] ( Монголын Соёлын Түүх Ⅲ1999)
・ Монголын театрын музей, Улаанбаатар, 2009. [『モンゴル演劇博物館』]
・ Д.Намдаг, Шинэ монголын шинэ театр. Улаанбаатар, 1988.[ナムダク『新しいモンゴルの新しい劇場』]
・Ц.Нацагдорж, Үүлэн заяа, Улаанбаатар, 2013.[ナツァグドルジ,Ts.『歌劇《運命雲のごとし》(ヴォーカルスコア)』]
・ Цогзолын Нацагдорж буюу хувь тавилангийн симфони, Улаанбаатар, 2011.[『Ts.ナツァグドルジ、人生即交響楽』]
・ Ш.Нацагдорж(ed), БНМАУ-ын соёлын түүхⅠ, Улаанбаатар: БНМАУ-ын Шинжилэх ухааны академи түүхийн хүрээлэн, 1981.[ナツァグドルジ監修『モンゴル人民共和国文化史(1)』]
・ Ш.Нацагдорж(ed), БНМАУ-ын соёлын түүхⅡ, Улаанбаатар: БНМАУ-ын Шинжилэх ухааны академи түүхийн хүрээлэн, 1986. [ナツァグドルジ監修『モンゴル人民共和国文化史(2)』]
・ Н.Норовбанзад, Дуулим хорвоод дуулах гэж төрсөн минь,日本モンゴル文化経済交流協会, 1997.[ノロブバンザド『歌の世で歌うために生まれた私』]
・ Н.Норовбанзад, Талын морьмтны дуу, Улаанбаатар, 2000.[ノロブバンザド『草原の騎馬民の歌』]
・ Э.Оюун, Монголын театрын түүхэн замнал, Улаанбаатар, 1989.[E.オヨーン『モンゴル演劇通史』]
・ Р.Оюунбат, Хүрээ дуу хөгжмийн үүсэл, хөгжил, Улаанбаатар, 2005. [オヨーンバット『フレーの音楽の起源と発展』]
・ Д.Оюунцэцэг, Монголын дуулалт-яруу найргийн төрөл уртын дууны гарал, хувьсал, Улаанбаатар, 2010. [オヨーンツェツェグ『モンゴルの歌謡の一種オルティン・ドーの起源と変容』]
・ Л.Оюунчимэг, Шударгын арван найман ая хөг, Улаанбаатар, 2005.[オヨーンチメグ『ショダルガの18の調べ』]G11/763/636628
・Л.Оюунчимэг, Айл гэрийн жавар үргээх Ардын сайхан дуунууд, Улаанбаатар, 2013.
・Л.Оюунчимэг,С.Соронзонболд,Ж.Энэбиш,Л.Эрдэнэчимэг, Хөгжмийн урлаг судлал(Монгол улсын шинжлэх ухаан 22),Улаанбаатар,2009.[オヨーンチメグ他著『音楽芸術研究(モンゴル国の科学第22巻)』]
・Д.Пүрэвсүрэн, Хөгжмийн сургалтын агуулга, арга зүйн шинэчлэлийн зарим асуудлаар багш нартайгаа ярилцъя, Улаанбаатар, 2001.[プレブスレン『音楽教育改革のいくつかの問題について教員たちと話し合おう』]
・ Д.Пүрэвсүрэн, Монголын хөгжмийн боловсролын уламжлал, шинэчлэл, Содпресс: Улаанбаатар, 2007. [プレブスレン『モンゴルの音楽教育の伝統と革新』]
・ Б.Равдан/Б.Шаравнямбуу, Урлаг соёлын зүтгэлтэнⅠ, Улаанбаатар, 1990.[ラブダン、シャラブニャムボー『文化・芸術のエキスパート』]
・ Б.Ринчен, Монголын за - андагаар буй за, Улаанбаатар, 2000.[リンチェン『モンゴリーン・ザー』]
・ Г.Ринченсамбуу, Монгол ардын дууны төрөрл зүйл, Улаанбаатар, 1959.[リンチェンサムボー『モンゴル民謡の種類』]
・Х.Сампилдэндэв, Монгол домог, Улаанбаатар: БНМАУ-ын Шинжилэх ухааны академи хэл зохиолын хүрээлэн, 2003. [サムピルデンデブ『モンゴルの伝説』科学アカデミー言語文学研究所]
・Х.Сампилдэндэв, Монгол туургатны дуу судлалын ном зүй/1800-2003/, Улаанбаатар: БНМАУ-ын Шинжилэх ухааны академи хэл зохиолын хүрээлэн, 1984. [サムピルデンデブ『モンゴル諸族の歌謡研究文献目録』科学アカデミー言語文学研究所]
・Э.Сандагжав, Монгол хөөмэй, Улаанбаатар, 2010.サンダグジャブ『モンゴル・ホーミー』]
・ Б.Содном, Монгол дууны түүхээс, Улаанбаатар: БНМАУ-ын Шинжилэх ухаан, дээд боровсролын хүрээлэнгийн хэл зохиол судлах газар, 1960. [ソドノム『モンゴル歌謡史』]
・ С.Соронзонболд, Цогт тайж киноны хөгжмийн судлал, Улаанбаатар, 2003.[ソロンゾンボルド『映画《ツォクト・タイジ》の音楽研究』]
・С.Соронзонболд, Монголын хөгжим(ⅩⅢзуун), Улаанбаатар, 2008.[ソロンゾンボルド『13世紀のモンゴル人の音楽』]
・СоронзонболдС. "Монголын сонинд нийтлэгдсэн хөгжмийн тухай баримт сэлт, I" 2014[ソロンゾンボルド『モンゴルの定期刊行物で発表された音楽関連記事集 第1巻』]
・Ш.Сүхбат/Э.Баатаржав, Алтайн аялгуу,Улаанбаатар, 2009.[スフバット/バータルジャブ『アルタイのメロディー(アルタイのツォールの演奏)』]
・ Улсын филармони, Симфони найрал хөгжим 30 жил, БНМАУ-ын Соёлын яам, Улаанбаатар,1988.[国立フィルハーモニー『交響楽団の30年』]
・ Х.Хайнзан, Бөмбөгөр ногооноос, Улаанбаатар, 2001.[ハインザン『緑のドームより』]
・ Д.Хатанбаатар, Эх орон бат оршиг, Улаанбаатар, 2006.[ハタンバータル『祖国、堅き存在(作曲家ロブサンシャラフ伝記)』]
・ Д.Хатанбаатар, Гэгээн домгийн чуулбар, Улаанбаатар, 2007.[ハタンバータル『輝かしき神話の組曲』]
・С.Хөвсгөл, Д.Равжаагийн "Саран хөхөөний намтар" жүжгийн "Горим"-ын эх бичгийн судалгаа, Улаанбаатар, 2004.[フブスグル『ダンザン・ラブジャーの“月郭公伝”戯曲版“秩序”写本研究』モンゴル国立教育大学モンゴル学部文学研究室]
・ Л.Хэрлэн, Монгол Ардын Хөгжмийн Зэмсгийн Түүхээс, Улаанбаатар: МУИС, Монгол Хэл Соёлын Сургууль, Ардын Урлаг Судлалын Тэнхим, 2006.[ヘルレン『モンゴル民俗楽器史』]
・Л.Хэрлэн/Д.Энхмаа, Домогт дууны зуун дээж, Улаанбаатар, 2009.[ヘルレン/エンヘマー『歌にまつわる伝説百選』]
・Л.Хэрлэн, Монгол хөөмэйн утга холбогдол, Улаанбаатар, 2010.[ヘルレン『モンゴル・ホーミーの内容と結びつき』]
・Ш.Цогтгэрэл, Монгол цэргийн хөгжим уламжлал орчин үе,Улаанбаатар, 2011.[ツォグトレル『モンゴル軍楽の伝統と現代』]
・ Д.Цэдмаа/Ц.Амаржаргал, Соёл урлагын алдартнууд, Улаанбаатар, 2005a.[ツェドマー/アリオンジャルガル『文化芸術の有名人』]
・ Д.Цэдмаа/Ц.Амаржаргал, Театр бидний гэр, Улаанбаатар, 2005b. [ツェドマー/アリオンジャルガル編『劇場、私たちの家』]
・ Д.Цэдмаа, <Учиртай гурван толгой> аялгуут жүжиг түүхэн хөгжил, Улаанбаатар, 2005.[ツェドマー『音楽劇《悲しみの三つの丘》の歴史的発展』]
・ Д.Цэдэв, Шүлэг аялгууны шүтэлцээ, Улаанбаатар, 2005.[ツェデブ『詩と旋律の関係』]
・ А.Цэдэн-иш, Хөг+жил, Улаанбаатар, 2009a.[ツェデンイシ『発展(音・年)』]
・ А.Цэдэн-иш, Хөг+жим, Улаанбаатар, 2009b. [ツェデンイシ『音・楽』]
・ Д.Цэндорж, БНМАУ-ын мэргэжлийн хөгжмийн хмтлагууд үүсэж хөгжсөн нь, Улаанбаатар, 1983.[ツェンドルジ『モンゴル人民共和国のプロフェッショナル音楽団体の形成』]
・ Л.Цэрэндорж/С.Базар-Рагчаа, Шанз хөгжим суралцагчдад тусламж, Улаанбаатар, 1960.[L.ツェレンドルジ/バザルラグチャー『シャンズ学習者への助け』]
・Л.Цэрэндорж, Аялгуун солонго, Улаанбаатар, 1999.[ツェレンドルジ『旋律の虹(自伝)』]
・ М.Цэрэндорж, Хөгжим Бүжгийн Коллеж, Улаанбаатар, 2007.[M.ツェレンドルジ『音楽舞踊学校』]
・ С.Цэрэндорж, Тайзны урлаг судлал(Монгол улсын шинжлэх ухаан 23),Улаанбаатар,2010.[ツェレンドルジ他『舞台芸術研究(モンゴル国の科学第23巻)』]
・ З.Цэрэндулам, Зогсоолонгийн Доржсүрэн, Улаанбаатар, 2003.[ツェレンドラム『ゾクソーロンギーン・ドルジスレン』]
・ З.Цэрэндулам, Насны намар хэвийтэл туулсан Намтар цадигтаа баярлалаа гялайлаа, Улаанбаатар, 2007.[ツェレンドラム『人生の秋を越えて、過ぎし日々に感謝と満足と』]
・ Ц.Цэрэнхорлоо, Ятга хөгжмийн сурах бичиг, Улаанбаатар, 1987.[ツェレンホルロー『ヤトガ演奏教則本』]
・ М.Чойжил, Чихнээ сонсголонт радио, Улаанбаатар, 2004.[チョイジル『耳に届いたラジオ』]
・Ж.Чулуунцэцэг, Хүрээ дуу хөгжмийн онцлог, Улаанбаатар, 2004.[チョローンツェツェグ『フレーの音楽の特徴』]
・ Ж.Чулуунцэцэг, Монголын уламжлалт хөгжмийн зэмсэг судлал, Улаанбаатар, 2008.[チョローンツェツェグ『モンゴルの伝統楽器の研究』]
・ Б.Ширнэн, Буриад судлал Ⅱ, Улаанбаатар:Буриад судлалын академи, 2009.[シルネン『ブリヤート研究Ⅱ』ブリヤート研究アカデミー]
・ Р. Энхбазар, Монгол дуурийн тухай тэмдэглэл, Улаанбаатар, 1983.[エンヘバザル『モンゴル・オペラに関する記録』]
・ Р. Энхбазар, Монголын хөгжим судлал 2, Улаанбаатар, 1989.[エンヘバザル編『モンゴルの音楽学(2)』]
・ Д.Энхцэцэг, Хөгжим өв сан: Монгол ардын урлагын тухай теле ярилцлага, Улаанбаатар, 2007a.[エンヘツェツェグ『音楽・遺産:モンゴル民俗芸術についてのテレビインタビュー』]
・ Д.Энхцэцэг, Эгшиглэ хуур минь:Теле ярилцлага, Улаанбаатар, 2007.[エンヘツェツェグ『鳴り響け私の琴よ:馬頭琴に関するテレビインタビュー』]
・ Ж.Энэбиш, Хөгжмийн урамжилал шинэчилэлийн асуудалд, Улаанбаатар, 1991.[エネビシ『音楽芸術の革新の諸問題』]
・ Ж.Энэбиш, Аман уламжлалт болон бичгийн хөгжмийн харилцан шүтэлцээ, Улаанбаатар: Монголын Соёл, Урлагийн Их Сургуулийн харъяа Соёл, урлаг судлалын Хүрээлэн, 2007.[エネビシ『口承の伝統と書かれる音楽の相互関係』]
・ Ж.Энэбиш, Уран сайхны шүүмж буюу онгодыг өдөөгч ”халгай”, Улаанбаатар: Монголын Соёл, Урлагийн Их Сургуулийн харъяа Соёл, урлаг судлалын Хүрээлэн, 2007.[エネビシ『芸能評論、或いは精霊を呼び出すイラクサ』]
・ Ж.Энэбиш(ed), Монголын хөгжмийн судлалын дээж бичиг, Улаанбаатар, 2008. [エネビシ編『モンゴル音楽研究論文精選』]
・ Ж.Энэбиш, ⅩⅩ зууны Монголын хөгжмийн урлагийн шүүмж шүүмжлэлт стгэлгэний тойм, Улаанбаатар: Соёл, урлаг судлалын хүрээлэн, 2008. [エネビシ『20世紀のモンゴル国の音楽芸術評論精神概論』]
・Ж.Энэбиш, Орчин цагийн монголын хөгжмийн түүх, Улаанбаатар, 2011.[エネビシ『現代モンゴルの音楽史』]
・Ж.Энэбиш/М.Ганболд, Ардын уламжлалт аргаар морин хуур, икэл сурах анхан шатны аргачлал, зөвлөмж, Улаанбаатар, 2006.[エネビシ/ガンボルド『馬頭琴、イケルの民間に伝承された奏法を学ぶ初級方法論と助言』]
・ Ж.Энэбиш/Б.Энхтүвшин, Нүүдэлчдийн хөгжмийн сэтгэлгээн дэх дотоод мэдрэмж далд ухамсар, Улаанбаатар: Нүүдлийн Соёл Иргэншлийг Судлах Олон Улсын Хүрээлэн, 2006.[エネビシ/エンヘトゥブシン『遊牧民の音楽観の内なる意識』]
・Энэбиш Ж. "Их дуучны яриа-II: Ж.Дорждагвын мэндэлсний нь 110 жилийн ойд"УБ., 2014 [エネビシ編『大歌手の話(ドルジダグワ生誕110周年記念)』]
・Д.Эрдэнэчимэг, Монгол ардын дуу, Улаанбаатар, 2008.[D.エルデネチメグ『モンゴル民謡』]
・Л.Эрдэнэчимэг, Чин сүзэгт номун хан хийдийн Гүр дууны бичиг, Улаанбаатар: Соёл, урлаг судлалын Хүрээлэн, 1994.[エルデネチメグ『真に信心深い法王の寺院のグル・ドーの書』]
・Л.Эрдэнэчимэг, Хуурын татлага, Улаанбаатар: Соёл, урлаг судлалын Хүрээлэн, 1994.[エルデネチメグ『馬頭琴の伝統的奏法“タトラガ”』]
・Л.Эрдэнэчимэг, Морин хуурын арга билгийн арван хоёр эгшишлэн, Улаанбаатар, 2003.[エルデネチメグ『馬頭琴の陰陽12の旋律作法』]
・Л.Эрдэнэчимэг, Гүн гэрийн хатагтайн “нүүдэлчдийн цуурын арван найман аялгуу”, Улаанбаатар: Соёл Урлагийн Их Сургууль Соёл Урлаг Судлалын Хүрээлэн, 2002. [エルデネチメグ『蔡文姬の琴歌「胡茄十八拍」』]
・Л. Эрдэнэчимэг "Аялгуут магтаал"2014[エルデネチメグ『旋律のある讃歌(マグタール)』]
・Л. Эрдэнэчимэг "Монгол гүр дуу 3" 2015[エルデネチメグ『モンゴルの仏教歌(グル・ドー)3』]
・Л.Эрдэнэчимэг, “Монгол гүр дуу, IV (Монгол гүр дуу)”,2015
・ Морин хуурын олон улсын наадам-симпозиум: Илтгэлүүдийн эмхэтгэл, Улаанбаатар: Монгол туургатны соёл, эрдэм шинжилгээний сан, 2008.[『国際馬頭琴フェスティバル・シンポジウム:発表原稿』]
----
<新聞雑誌記事>
・С.Бүтэд, “Ятгын тухай товчхон,” Соёл 1976 №1, Улаанбаатар: БНМАУ-ын Соёлын яам, 1976. pp.53-55[ブテド「ヤトガについて少し」(『文化 1976 (1)』)]
・ Ц.Дамдинсүрэн, “Ардын үлгэрч, хуурч, ерөөлч”, Ц.Дамдинсүрэн, Бүрэн зохиолⅢ, Улаанбаатар, 2001.:pp.49-52[ダムディンスレン「民間の民話の語り手、楽器奏者、祝詞の語り手」(『ダムディンスレン全集第3巻』)]
・ М.Дугаржав, ”Үндэсний дуу хөгжмийг хэрхэн мандуулах тухай,” 1934. Ж.Энэбиш(ed), Монголын хөгжмийн судлалын дээж бичиг, Улаанбаатар, 2008. pp.248-250
・ Д.Дугарсүрэн, “Хөгжмийн урлагийн түүхийг алтан үеийнхэн бичилцсэн,” Өнөөдөр сонин 2005/10/31.[ドガルスレン「音楽芸術の歴史を黄金の世代が刻んできた」(『ウヌードゥル』紙)]
・ Г.Жамьян, “Морин хуураа улам дэлгэрүүлье,” Соёл 1960 №1, Улаанбаатар, 1960.:p.56[ジャミヤン「モリン・ホールをもっと広めよう」(『文化』誌)]
・ Д.Жаргалсайхан, “Монгол ардын урлагийн орчин үеийн поп рок хөгжимд үзүүлсэн нөлөө.“ Mongolica Vol.12(33), International Association for Mongol Studies, pp.104-115, 2002.[ジャルガルサイハン「モンゴル民族芸術が現代のポピュラー音楽に及ぼした影響」]
・ Л.Оюун, ”Монголын ятгын тухай тэмдэглэл.” Шинжлэх ухааны амьдрал No.3(220), Улаанбаатар, pp.65-67, 1978. [L.オヨーン「モンゴルの箏に関する記録」(『科学生活 1978 No.3(220)』)]
・ Х.Пэрлээ, “Манай шинэ хөгжмийн соёлыг судлах юм биш үү (Монголын үлээвэр хөгжмийн 50 жилд),” Хан хэнтий минь, Улаанбаатар, 1972. pp.350-352 [ペルレー「わが国の新しい音楽文化を研究せよ(モンゴル国の吹奏楽の50周年に)」(ペルレー『わがハン・ヘンティーよ』)]
・ Х.Пэрлээ, “Монголын хөгжмийн түүхийн асуудалд,” Эрдэм шинжилгээний өгүүллүүдⅠ, Улаанбаатар: Монгол улс шинжлэх ухааны академи түүхийн хүрээлэн, 2001. pp.122-126 [ペルレー「モンゴルの音楽史の問題」(ペルレー『学術論集(1)』)]
・ Такахиро, Аоки. ”Япон дахь монгол дуу хөгжмийн судлалын товч тойм”. Аман зохиол судлал БотьⅩⅩⅨ. Улаанбаатар:Шинжлэх Ухааны Академи.,х.99-110, 2008.[青木隆紘「日本におけるモンゴル音楽研究の研究」]
・"Хөгжмийн индэр №1", Улаанбаатар, 2009.(『楽壇(1)』(モンゴル初の音楽専門誌))
・ Д.Цэдэв”<Монгол интернационал> дууны Yндэслэл”, 1996.[ツェデブ(1996)「《モンゴル・インターナショナル》の背景」(『東京外国語大学論集 52』、東京外国語大学、pp.223-247)
・ Д.Цэдэв “Олноо өргөгдсөн хаант монгол улс, түүний сүлд дууны тухай.” Mongolian University of Culture and Arts, Монголын соёл урлаг судлалⅠ,Улаанбаатар, pp.15-45, 1999.[ツェデブ「共戴ハーン制モンゴル国とその国歌について」]
・ ”Цагаан сараар Төрийн их найрал хөгжим эгшиглэх үү?”, Өдрийн сонин, 2008 оны 2-р сарын 6[「旧正月に大合奏団は演奏しますか?」『ウドゥリーン・ソニン』紙2008年2月6日]
----
<モンゴル語(モンゴル文字)>
・Batu, D.,Mongγul arad-un daγuu-yin teüken eki surbulji-ban těkst sudulul, 北京:民族出版社, 2006.[バト『古文書中のモンゴル民謡のテキスト研究』]
・ Gončuγsumala, S. Nota yi kerken surulčaqu bičig, Ulaγanbaγatur, 1939.[ゴンチグソムラー『楽譜をいかに学ぶかの書』]
・ Kögjiltü, Mongɣol ündüsüten-ü daɣuu kögjim-ün teüke, Svenyang: Liyooning-un ündüsüten-ü keblel-ün qoriy-a, 1997.[フグジルト『モンゴル民族の音楽史』、遼寧民族出版]
・ Mongγul daγu-nuγud-un tegübüri, Ulaγanbaγatur, 1935.[『モンゴル歌集』]
・Midagma, Mongγul yasutan büjig-ün kügjil,ündüsüten-ü keblel-ün qoriy-a,1990.[ミャダグマー『モンゴル族の舞踊の発展』]
・Gereltü, Mongɣol urtu-yin daγuu yiči daγulaqui, öbür mongɣol-ün arad-un keblel-ün qoriy-a, 2003.[ゲレルト『モンゴルのオルティン・ドーとその歌唱』内モンゴル人民出版局]
・P.Mergejikü, Mongɣol daɣuu kögjim-ün sudlul, Shinjiyang-un arad-un keblel-ün qoriy-a, 2005.[メルゲジフ他編著『モンゴル音楽研究』新疆人民出版]
----
[[モンゴル音楽史top>モンゴル音楽史を知るデータベース]]
[[トップページ]]
#comment
2015-12-26T22:27:57+09:00
1451136477
-
モンゴル音楽史簡易年表
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/203.html
下の年表は《青木隆紘(2008)「《モンゴル音楽》の20世紀小史―モンゴル国音楽文化研究に向けて」(『日本とモンゴル 116』、日本モンゴル協会、pp.77-99)》の年表を大幅に改訂したものです。
*モンゴル音楽関連簡易年表
|年代|出来事|
|BC400~93年頃|匈奴がモンゴル高原を支配。匈奴軍は鼓吹楽という軍楽隊のようなものを持っていた。またモンゴル国中央県アルタンボラグ郡からは匈奴時代の骨製口琴が出土。|
|2~3世紀頃|蔡琰(蔡文姬、177?-239?)が自身の運命を綴った詩『胡笳十八拍』(後世の創作説あり)で南匈奴のツォールと思われる管楽器について歌う。|
|554~559年 |この期間に成立した『魏書』「高車伝」によると、紀元前3世紀頃からモンゴル高原に居住していたテュルク系の高車が狼の吠声のように「好んで声を引いて長く歌」っていたとの記述がある。|
|6世紀~11世紀|柔然、突厥、ウイグル、契丹、遼の音楽文化については断片的な情報しかない。|
|7世紀|ホブド県マンハン郡の突厥時代の洞窟墓より小型のサウン・ガウのような弦楽器が出土。|
|12世紀|チンギス・ハーンに仕えた楽士の逸話が『アルタン・トブチ(黄金史)』に出てくるとするモンゴル国の文献があるが、これは楽士ではなく弓使いの誤読である。|
|1271~1368年 |『元史』によると、元朝(大元ウルス)においてモンゴル王家の祖先を祀る歌が祭祀で歌われたという。またこの時代にモンゴル王家が宮廷楽団を有した。モンゴル帝国時代オゴタイ・ハーンの頃から金国、宋の宮廷楽士を接収するなどして生まれ、元朝のフビライの時代には唐時代以来の宮廷楽部を受け継ぎ楽器の種類をそれまでの王朝にないほど拡大し、400~500人の伶人を抱えるまでになった。一部がリグデン・ハーンにまで受け継がれたという説もある。|
|1644年~20世紀 |清朝時代、有力なモンゴル王侯は「年班」という制度により北京に定期的に赴き駐在し、北京の宮廷文化を持ち込んだ。モンゴル王侯貴族は楽人を有し、式典や宴の際に演奏させた。歌謡の伴奏の他に「アサル」と呼ばれる歌のない楽器のみによる器楽合奏を行っていた。チベット仏教寺院でのツァム(チャム)上演が広まる。|
|18世紀 |高僧ロブサンノロブシャラブ(1701-1768)が、サイン・ノヨン・ハン部のガロートと、内モンゴルのオルドスの寺院に合唱の学校を設立、仏教音楽やオルティン・ドーを教授。|
|19世紀 |東部モンゴルの王公トグトホトゥル(1797-1868)、歌踊音曲の塾設立。領内から才能ある子供を選出し教育。|
|1831年頃 |北ゴビの第5代ノヨン・ホトクト(活仏)・ダンザンラブジャーがチベットの仏教文学の翻訳『月郭公の伝説』 を戯曲化、音楽、曲芸付の劇として上演。|
|19世紀末~20世紀初頭 |清朝の辺境への漢人入植政策進む。外国人貿易商らがマンドリン、アコーディオンなど西洋楽器を持ち込み、一部のモンゴル人に伝わり始める。イフ・フレー(現ウランバートル)では伝統音楽の演奏家たちはアムガランバートル(漢人居住区)に多く居住し、漢人劇の伴奏などをしていた。|
|1911年 |12月、モンゴル清朝より独立、ボグド・ハーン制モンゴル国独立宣言|
|1912年 |クーロンに初の国民学校設立。ボグド・ハーン政府、軍楽隊の導入を決定、帝政ロシア政府からも支援を受ける。|
|1914年 |ボグド・ハーン宮殿直属の西洋式軍楽隊が設置され、ロシア人A.S.コリツォフの指導の下、隊員は楽譜を習得しロシア人A.V.カドレツの作曲したモンゴル国歌を演奏。|
|1915年 |5月キャフタ会議により外モンゴルは中華民国が宗主権を持つ「自治」に変更。|
|1917年 |10月ロシア革命。|
|1919年 |11月軍閥が外モンゴル侵入、中華民国に対し「自治返上」を決定させられる。|
|1920年 |春、モンゴル人民党結成。10月ウンゲルン軍侵入。|
|1921年 |3月のキャフタ解放の際、キャフタを根拠地とする革命軍の間でモンゴル初の近代歌曲とされる《キャフタの砦》が歌われるようになる。7月革命軍・ソヴィエト軍フレー解放、人民主権の立憲君主制政府成立。8月ロシア人革命家の指導下に「青年革命同盟」結成。|
|1922年 |A.S.コリツォフに依頼し人民軍の軍楽隊員の教育始まる。|
|1923年 |2月D.スフバートル死去。7月人民革命党第2回大会において、各部署協力して、映画、劇、舞踊、音楽を活用して人民に世界情勢、科学などについての教育を行うことを決議。地理学者、音楽学者S.A.コンドラーチェフ(1896-1970)、モンゴルで民謡調査を行う(~1924年)。|
|1924年 |5月ボグド・ジェブツンダムバ活仏死去。第3回党大会でS.ダンザンら処刑とダムバドルジ執行部選出、「非資本主義的発展の道」による社会主義国家建設を決定。コミンテルン代表ルイスクロフ着任。11月第1回国民大会議で人民共和国宣言、憲法批准。12月スフバートル名称中央クラブ設立。|
|1926年 |移動音楽演劇部隊活動開始。ロシア科学アカデミーの決定によりS.A.コンドラーチェフ、再度モンゴルで、今度は録音機を持込んで調査。|
|1927年 |10月人民娯楽場(緑のドーム)建設。この建物では劇などの他、国会も開催された。|
|1928年 |人民革命党第7回党大会にて、モンゴル人民革命党第7回党大会にてダムバドルジ執行部「右翼偏向」として失脚、代わってゲンデン執行部組織。同時に全戯曲の検閲、音楽および演劇サークル改組、その活動の政治的文化的な向上、不適切な内容の劇の全面禁止等が決議される。|
|1929年 |革命作家グループ結成。11月ソ連より指揮者V.A.リャリンを招聘し人民軍軍楽隊を正式に組織。|
|1930年|叙事詩の語り手O'.ロブサン、音楽と口承文芸の記録のためウランウデ文化専門学校に招聘される。|
|1931年 |8月演劇スタジオ(演劇サークル)をプロ化し、国立中央劇場として組織(音楽家を含む)。モンゴル・ラジオ設立。9月満州事変勃発。|
|1932年 |急激な農牧業集団化に対しラマ、牧民らの大暴動。6月新転換政策発表。12月人民軍歌舞団設立。|
|1933年 |政治家、歌手、作曲家のM.ドガルジャブ(1893-1946)、リムベ奏者L.ツェレンドルジ(1908-1990)らモスクワの芸術オリンピアードに出場、スターリンの前で歌い、更にモンゴル人として初のレコード録音も行う。P.M.ベルリンスキー(1900-1976)著『モンゴルの音楽家ロブサン・ホールチ』モスクワで出版。|
|1934年 |モンゴル初の民族歌劇《悲しみの三つの丘》(D.ナツァグドルジ作)上演(ただし旋律は流行歌を流用)。M.ドガルジャブ、雑誌『モンゴル民族文化の道』に「民族音楽をどう発展させるかについて」という記事執筆。モンゴル初の大規模工業施設である工業コンビナートの建設始まる。9月モンゴルラジオ放送開始。10月芸術監督局設置。12月人民軍歌舞団が軍中央劇場に名称変更。|
|1935年 |M.ドガルジャブら楽譜『モンゴルの歌選集』を出版。満州里会議開催。最初のネグデル設立。5月人民教育省管轄下に俳優・監督・歌手・音楽家臨時学校設立。|
|1936年 |3月ソ連モンゴル相互援助協定調印。12月ソ連でスターリン憲法制定。1936年~ スターリン大粛清。モンゴル国初の映画『モンゴルの息子』封切。|
|1937年 |秋より「ゲンデン=デミド反革命陰謀事件」を契機に、チョイバルサンら親ソ派による大粛清が行われる。人民教育省管轄下に芸能学校設立。ズーン・フレー寺で戦前最後のツァムが執り行われる(フィルムに記録)。|
|1938年 |1月モンゴル初の鉄道がウランバートル―ナライハ炭鉱間に開通。同月ハルハ廟事件。当時国立中央劇場長だったL.ツェレンドルジ逮捕(1940年釈放)。2月東京日本橋三越等で読売新聞社主催で行われたモンゴル展に際し、スニットとアバガの王府の楽人を招聘、レコード録音も行う(1942年日本国内で発売)。|
|1939年 |5月/7月ハルハ河戦争(ノモンハン事件)。|
|1940年 |第二次モンゴル憲法採択。ソ連でラテン文字化推進からキリル文字化への政策転換。ツェデンバル、党第一書記に就任。3月モンゴル人民革命党第10回大会にてチョイバルサンが音楽を含む各種芸能の国立学校を設置する計画を報告。8月サーカス学校設立。作曲家、音楽学者B.F.スミルノフ(1912-1971)、ソ連より着任、西洋音楽理論や、民族楽器奏者に西洋楽器を教えるなど音楽指導を行う(~1946年)。|
|1941年 |3月モンゴルでもキリル文字採用を決定。M.ドガルジャブ、トヴァ人民共和国大使から帰任直後に逮捕、投獄。7月国立サーカス設立(そこでモンゴル初のジャズ・バンドが演奏)。|
|1942年 |作曲家B.ダムディンスレン(1919-1992)、B.F.スミルノフと共作で民族オペラ《悲しみの三つの丘》を新たに作曲(初の本格創作オペラ、Ts.ダムディンスレンにより結末を変更)。内務大臣令により辺境・内務省歌舞アンサンブル設立。|
|1943年 |F.I.クレシコがソ連より派遣され声楽指導を行う(~1946年)。|
|1944年 |7月アメリカ副大統領ウォーレスがモンゴルを訪問。トゥバ人民共和国、ソ連へ併合。|
|1945年 |ヤルタ協定で「モンゴルの現状維持」規定。第二次世界大戦終結。1月雑誌『アマチュア芸能者への手助け』発刊。4月閣議により国立エストラーダ設立。5月人民革命党中央委員会書記協議会にてアマチュア芸能オリンピアードを中央と全国で行うことを決定。11月映画《ツォクト・タイジ》封切(音楽担当B.F.スミルノフ)。|
|1946年 |中国国民党、モンゴル人民共和国独立を承認。2月M.ドガルジャブ獄中で死去。7月革命25周年全国アマチュア芸能コンテスト開催。|
|1947年 |人民革命党第11回大会において第1次国家経済文化発展5ヶ年計画を承認。国立中央劇場を音楽ドラマ劇場に改組。B.ダムディンスレン、劇《こんな一人のハーンがいた》の音楽によりチョイバルサン国家賞受賞。プラハで開催の第1回世界青年学生祭典にモンゴル国の俳優、音楽家が参加。|
|1948年 |国立エストラーダにジャズ・バンド組織。作曲家L.ムルドルジ(1919-1996)、歌曲《パルチザン・チョイバルサン》作曲によりチョイバルサン国家賞受賞。朝鮮民主主義人民共和国と国交樹立。ドルノド県に国立音楽ドラマ劇場設立。|
|1949年|1月国立音楽ドラマ劇場(旧人民娯楽場、緑のドーム)火事で焼失。|
|1950年 |国歌制定(Ts.ダムディンスレン作詞、B.ダムディンスレン/L.ムルドルジ共作)。東欧各国と国交樹立。音楽舞踊中学校を劇場音楽中学校に改組。5月人民軍模範軍楽隊がG.ビルワー中心に結成される。12月国立エストラーダ演奏部門を民族歌舞団に改組。この頃よりソ連、東欧圏、中国、北朝鮮などへ留学する音楽家が増え始める。|
|1951年 |国立劇場(現オペラ・バレエ劇場の建物)完成(日本人抑留者も建設に携わる)。B.ダムディンスレン、L.ムルドルジ、国歌作曲によりチョイバルサン国家賞受賞。|
|1952年 |1月チョイバルサン死去。5月ツェデンバル首相就任。|
|1953年 |辺境・内務省歌舞アンサンブルを人民革命軍アンサンブルに統廃合。|
|1954年 |作曲家・合唱指揮者D.ロブサンシャラフ(1926- )、ホブド県芸能旬間でホーミーを使った合唱曲《アルタイ・ハン讃詞》発表。第2次5ヵ年計画承認。|
|1955年 |7月初等教育の完全義務化。シェークスピアの『オセロ』、モンゴル初演。|
|1956年 |2月ソ連でフルシチョフ、スターリン批判の秘密報告。4月モンゴル人民革命党中央委員会第4回総会でチョイバルサン批判。人民革命党政治局が民族音楽の研究、刷新、振興を決議。12月バヤン・ウルギー県に音楽ドラマ劇場設立。|
|1957年 |「知識人の迷妄」事件発生。12月20日モンゴル作曲家同盟(~現在)結成(初代委員長・作曲家S.ゴンチグソムラー(1915-1991))。モンゴル国立放送交響楽団(現国立フィルハーモニック交響楽団)設立。モンゴル初の本格的バレエ上演が行われる(作品はB.V.アサフィエフ作曲《バフチサライの泉》(1933-1934))。劇場音楽中学校を音楽舞踊中学校に改組。科学委員会が科学・高等教育委員会に改組。ソ連でフルシチョフ派勝利。|
|1958年 |L.ツェレンドルジ名誉回復。ネグデル組合員制度制定。|
|1959年 |9月第1回国際モンゴル学者大会開催。G.リンチェンサムボー著『モンゴル民謡の種類』出版。|
|1960年 |科学・高等教育委員会よりB.ソドノム(1908-1979)『モンゴルの歌の歴史より』、G.バドラハ(1894-1938)『モンゴルの音楽の歴史より』出版。バヤンウルギー出身の音楽家J.ヒバトドルダ(1921-1993)にカザフ民族オーケストラ設立時の功績等により人民芸術家の称号授与。S.ゴンチグソムラーが国立ラジオに勤務し、西洋クラシック音楽の紹介番組を始める。第三次モンゴル人民共和国憲法批准、社会主義国家であると明記。農牧業集団化完成、コメコン加盟。この頃よりラジオが全国的に普及、また70年代にかけて都市化進む。|
|1961年 |S.ゴンチグソムラー、バレエ《ガンホヤグ》の作曲によりチョイバルサン国家賞受賞。5月モンゴル科学アカデミー設立。7月民族歌舞団付属民族大オーケストラが革命40周年記念演奏会で演奏を初披露。10月ソ連でスターリン再批判。同月モンゴル人民共和国、国連加盟。|
|1962年 |1月人民革命党中央委員会第2回総会でチョイバルサン再批判。5月科学アカデミー主催チンギス・ハーン生誕800周年記念大会開催。9月党中央委がこの記念大会に関わった政治局員D.トゥムルオチルを解任。M.ドガルジャブ名誉回復。|
|1963年 |人民革命党が中国を公式に批判。1月第1回全国イデオロギー宣伝員会議開催。国立ドラマ劇場を建設、音楽ドラマ劇場は国立ドラマ劇場(演劇)と国立オペラ・バレエ劇場に分離改組。オペラ・バレエ劇場杮落としの演目はP.I.チャイコフスキーの歌劇《エフゲニー・オネーギン》。D.ロブサンシャラフ、歌《ヘルレン川》、讃歌《母国、揺るがぬ地》作曲により国家賞受賞。B.スミルノフ著『モンゴルの音楽文化』モスクワで出版。|
|1964年 |11月25-26日、第1回モンゴル作曲家大会開催。民族歌舞団付属民族楽器工房設立。ソ連でブレジネフが第一書記就任。|
|1966年 |馬頭琴奏者G.ジャミヤン(1919-2008)、内外の作品の演奏により国家賞受賞。作曲家・指揮者J.チョローン(1928-1996)、内外の作品を指揮したことにより国家賞受賞。10月第1回指導的文化活動家全国会議開催。12月ポーランドで研修を受けたメンバーにより国立ラジオ委員会付属国立放送電子音楽団(後の国立フィルハーモニー付属バンド「バヤン・モンゴル」)結成。ゴビ・アルタイ県で「アルタイ歌舞団」結成。|
|1967年 |首都でテレビ放送開始。ソ連より派遣されたヴァイオリン職人のD.V.ヤローヴォイが馬頭琴の大掛かりな改良を行う。|
|1969年 |B.ダムディンスレン、オペラ歌手Ts.プレブドルジ(1929- )、民謡歌手N.ノロブバンザド(1931-2002)に人民芸術家の称号授与。6月詩人R.チョイノム逮捕。|
|1970年 |9月第2回国際モンゴル学者会議開催。S.A.コンドラーチェフ著『モンゴル英雄叙事詩と歌謡の音楽』モスクワで出版。|
|1971年 |作曲家・指揮者Ts.ナムスライジャブ(1927-1987)、歌《熱き身内のわが故郷》作曲により国家賞受賞。S.ゴンチグソムラー、指揮者・作曲家J.チョローンに人民芸術家の称号授与。国境警備隊歌舞団設立。D.バトスレン、J.エネビシ(1937- )共著『歌謡よりオペラに至りし道』出版。B.F.スミルノフ著『モンゴルの民族音楽』モスクワで出版。|
|1972年 |7月20日国立フィルハーモニー設立、ジャズバンド「バヤン・モンゴル」や国立交響楽団が所属。12月7-8日、モンゴル作曲家同盟第2回大会開催。オブス県に音楽ドラマ劇場設立。L.ムルドルジに人民芸術家の称号授与。日本・モンゴル国交樹立。|
|1973年 |カザフ共和国で開催の第3回アジア音楽シンポジウム席上でJ.チョローンの作品が入選。|
|1975年 |作曲家G.ツェレンドルジ(1927-1974)、舞踊音楽の作曲により国家賞受賞。|
|1976年 |第3回国際モンゴル学者会議開催。ダルハン市立音楽ドラマ劇場設立。フブスグル県に音楽ドラマ劇場設立。|
|1977年 |12月15-16日、モンゴル作曲家同盟第3回大会開催、同同盟ユネスコ国際作曲家会議に加盟。バヤンホンゴル県に音楽ドラマ劇場設立。ロック・バンド「ソヨル・エルデネ」結成(~現在)。オペラ歌手G.ハイタフ(1926- )に人民芸術家の称号授与。モンゴル労働組合定期大会開催。|
|1979年 |馬頭琴奏者G.ジャミヤンに人民芸術家の称号授与。|
|1981年 |3月モンゴル初の宇宙飛行士グルラグチャーが人工衛星に乗り、モンゴル・ソ連共同飛行を行う。7月4日国立オペラ・バレエ劇場を国立オペラ・バレエアカデミック劇場と改称。モンゴル全人民大芸術祭開催。Ts.ナムスライジャブに人民芸術家の称号授与。|
|1982年 |1月20日セレンゲ県で民族歌舞団「セレンゲの波」設立。「金色の秋」音楽祭開催(以降毎年新作発表の場として機能)。12月第1回「全国伝統芸術祭」開催(以後5年おきに伝統芸能「発掘」の機会として行われる)。教育法改正。第4回国際モンゴル学者会議開催。|
|1983年 |12月6日党中央委員会政府決定および閣議決定により「国家一級芸術家」の称号を設定。ウリヤスタイ市に音楽ドラマ劇場設立。ヘンティー県で民族歌舞団「ハン・ヘンティー」設立。科学アカデミーから『モンゴル口承文芸選集』シリーズ刊行開始。|
|1984年 |5月モンゴル作曲家同盟第3回大会開催。ダランザドガド市に音楽ドラマ劇場設立。N.ノロブバンザド国家賞受賞。Yu.ツェデンバル書記長解任。馬頭琴四重奏団が初めて結成される。|
|1985年 |「民族音楽の祭典」開催。第7回アジア音楽連合をウランバートルで開催。ソ連でゴルバチョフが書記長就任。|
|1986年 |人民革命党第19回大会にて初めて社会主義的中央集権経済制度の欠陥を指摘、経済改革、情報公開始まる。作曲家E.チョイドグ(1926-1988)、序曲《友好》、ドキュメンタリー映画《モンゴルの美しき国》等の音楽作曲により国家賞受賞。|
|1989年 |作曲家D.バダルチ(1928- )、歌《ヘルレンの美しき地》、《子守唄》などの作曲で国家賞受賞。作曲家N.ジャンツァンノロブ(1948- )、映画《マンドハイ賢妃》の音楽作曲により国家賞受賞。N.ジャンツァンノロブ、R.エンフバザルら編『モンゴル音楽研究』出版。楽器職人D.インドゥレー、エヴェル・ブレー、大太鼓、各種ビシグールの製作により国家賞受賞。オペラ歌手Ts.プレブドルジに労働英雄の称号授与。10月第1回馬頭琴フェスティバル開催。12月10日初の民主化要求の集会が開かれ、そこに参加したロックバンド「ホンホ(鐘)」の《鐘の音》がデモ・集会等で盛んに歌われ始める。|
|1990年 |3月民主化を求めるデモ・集会の結果、複数政党制へ移行。モンゴル初の音楽専門大学が開学。作曲家Z.ハンガル(1948-1996)、《弦楽四重奏曲》、《ヴァイオリン協奏曲》等の作曲により国家賞受賞。第1回ダムディンスレン記念 歌劇《悲しみの三つの丘》配役コンクール開催。|
|1991年 |文化教育専門学校を文化専科大学に改組。J.エネビシ著『音楽の伝統の革新の諸問題』出版。12月ソ連崩壊。|
|1992年 |1月国号を「モンゴル国」とする新憲法制定、第1回総選挙で人民革命党圧勝。7月政府命令によりモンゴル国立馬頭琴交響楽団設立。モンゴル国立文化芸術大学開学。作曲家B.シャラフ(1952- )、《第2交響曲》等作曲により国家賞受賞。|
|1993年 |作曲家Ts.ナツァグドルジ(1951- )、歌劇《雲の運命》等作曲により国家賞受賞。|
|1994年 |国立オペラ・バレエアカデミック劇場が国立古典芸術劇場と改称。民族歌舞団を全軍歌舞アンサンブルに改組。国立文化芸術大学創設。|
|1995年 |音楽舞踊中学校のカリキュラムを刷新し、ゴンチグソムラー記念音楽舞踊カレッジに改組。|
|1996年 |N.ノロブバンザドに労働英雄の称号授与。作曲家Ts.チンゾリグ《夢のゴビ》他の歌謡曲やオペラ、オラトリオの作曲で国家賞受賞。第1回ゴンチグソムラー記念全国ピアノ弦楽器コンクール開催。第1回セウジド記念民族舞踊コンクール開催。第1回プレブドルジ記念声楽コンクール開催。|
|1998年 |作曲家G.ビルワー(1916-2006)、大衆歌、映画音楽の作曲により国家賞受賞。J.バドラー(1926-1993)著『モンゴル民俗音楽』出版。|
|1999年 |J.バドラー作詞、Ts.ナムスライジャブ作曲《熱き身内のわが故郷》が「世紀をリードした歌」に選ばれる。ガンダン寺で形式のみツァムを復元上演。第1回ツォグゾルマー記念ボギン・ドーコンクール開催。|
|2000年 |作曲家Kh.ビレグジャルガル(1954-2008)、歌劇《お坊さまの涙》などの作曲により国家賞受賞。D.ロブサンシャラフに労働英雄の称号授与。|
|2002年|N.バガバンディ大統領により馬頭琴を尊重し振興する大統領令発令(各公的機関に馬頭琴を置く、など)。9月アマルバヤスガラント寺院でジャハル・ツァム復興上演。|
|2003年|ユネスコの「人類の口承及び無形遺産の傑作の宣言」においてモンゴルの馬頭琴が傑作の宣言を受ける。ホブド県にて第1回モンゴルホーミー歌手フェスティバル開催。9月ダシチョイリン寺にてフレー・ツァム復興上演。|
|2005年|ユネスコの「人類の口承及び無形遺産の傑作の宣言」においてモンゴルと中国のモンゴル民謡の一形式オルティン・ドーが傑作の宣言を受ける。バガバンディ大統領により民族楽器大オーケストラを復元、拡張させる大統領令発令。作曲家N.ジャンツァンノロブに人民芸術家の称号授与。|
|2006年|大モンゴル建国800年を記念し、各種行事開催。作曲家S.ソロンゾンボルド《天の歌声》や交響曲などの作曲により国家賞受賞。3月ホブド県にてアルタイ英雄叙事詩ホーミー祭開催。第1回ロブサンシャラフ記念青少年合唱コンクール開催。|
|2007年|モンゴル作曲家同盟設立50周年記念大会開催。|
|2008年|ユネスコの「緊急に保護する必要がある無形文化遺産」のリストに馬頭琴とオルティン・ドーが登録される。第1回ムルドルジ記念全国民族楽器コンクール開催。第1回国際馬頭琴フェスティバル開催。|
|2009年|ユネスコの「緊急に保護する必要がある無形文化遺産」にビー・ビエルゲー(西部の伝統舞踊)、ツォール(西部のホーミーと似た発声法の縦笛)と英雄叙事詩が登録される。作曲家B.ムンフボルド《箏協奏曲》などの作曲により国家賞受賞。|
|2011年|ユネスコの「緊急に保護する必要がある無形文化遺産」に横笛のリムベが登録される。第1回「騎馬民族の万馬の先駆け」オルティン・ドーコンクール開催。|
|2012年|11月第1回B.シャラフ記念声楽民族楽器演奏コンクール開催。|
|2014年|4月2008年にホブド県で出土した7世紀突厥の楽器を元に「アルタイ・ヤトガ」を復元、国立歴史博物館で展示。|
[[モンゴル音楽史を知るデータベース]]
2015-10-25T10:53:44+09:00
1445738024
-
Сүүлийн үеийн хөгжмийн бүтээлүүд
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/109.html
**Сато Соомей(1947- )
"Гуйвуулсан цагийн шувуу"(1983)
http://www.youtube.com/watch?v=C_Fs0ecgsOE
Хийлч Анне Акико Мейерз
**Китазуме Мичио(1948- )
”Симфони найрал хөгжмийн Ейшо” (1993)
удирдаач, Тояма Юузо
Нийслэл Токио хотын симфони найрал хөгжим
1948 онд Токиод төржээ. 1974 онд Улсын Токиогийн Урлагийн Их Сургуулийн магистерын курс амжилттай төгсөжээ. Хөгжмийн зохиомжийг Икеноуч Томожиро, Яширо Акио, Мацумура Тейзо нараас сурчээ. 1977 онд хөгжимчин, хөгжмийн зохиолчний хамтран ажиллах ансамбль “Ансамбль ван Дориан” зохион байгуулахад тэнд ороод түүнд зориулсан бүтээл бичиж, концертыг төлөвлөж, концертодоо удирдаачаар оржээ. 1979 оноос 1 жил Улсын Соёлын Газрын тушаалаар Франц руу томилогдож тэнд мэргэжлээ дээшлүүлсэн. 1984, 1986 онд Япон -Унгарын наадамд Японы төлөөлөгчөөр орсон. Тэрбээр найралжуулгын ахуйн гарамгай авьяасаар алдаршиж байна. Одоо Кунитачи Хөгжмийн Дээд Сургуулийн профессор, Япон Хөгжмийн Зохиолчдын Эвлэлийн комиссоор ажилладаг.
Зохиолч нь ”Симфони найрал хөгжмийн Ейшо” 1993 онд Япон Симфонийн Хөжилийн Сангийн захиалгаар бичсэн. Тэрбээр энэ зохиолоор 1994 оны Отака шагнал хүртээд энэ бүтээлээ 1995 оны ЮНЕСКОгийн Олон Улсын Хөгжмйин Зохиолчдын Эвлэлийн тэргүүн бүтээлээр сонгогдсон. “Ейшо” бол тусан гэрэлтүүлэх гэдэг утга санаатай.
”Симфони найрал хөгжмийн Ейшо”
http://nicosound.anyap.info/sound/sm3439435
удирдаач, Тояма Юузо
Нийслэл Токио хотын симфони найрал хөгжим
**Нишимүра Акира(1953- )
Симфони найрал хөгжмийн "Хий үзэгдэл ба мантра"(2007)
http://nicosound.anyap.info/sound/sm4953765
Удирдаач Жеан Дероер
NHK симфони найрал хөгжим
"2-р цөөхүүл симфони"(2004)
http://nicosound.anyap.info/sound/sm5433472
Удирдаач Иймори Норичика
Осакагийн Изүми симфониетта
**Хосокава Тошио(1955- )
Цохивор хөгжмийн "Сен VI"
http://www.youtube.com/watch?v=e-pjfoZP2L4
Ефрайм Диаз
Бялар, босоо ятгын "Үнэгийн дуу"
http://nicosound.anyap.info/sound/sm6505055
Цөөхүүл найрал хөгжмийн "Дуулах цэцэрлэгийн хүрээлэн"(2003)
http://nicosound.anyap.info/sound/sm6510221
**Киношита Макико(1956- )
"Зүүдийн гүйдэл"
http://www.youtube.com/watch?v=udkNxaDIkA4
Төгөлдөр хуурч Хотта Маюми
**Такано Мари (1960- )
"Jungibility"(2006)
Төгалдөр хуурч Сүдоо Ейко
**Вада Каорү(1962- )
Симфони найрал хөгжимд зориулсан "Кай-кёо(Тэнгисийн цуурай)"
http://www.youtube.com/watch?v=xuTcT1YdEWU
**Мочизүки Мисато(1969- )
Симфони найрал хөгжмийн "Инсула ояа"(2007)
http://nicosound.anyap.info/sound/sm3740966
Удирдаач Йоханнес Калицке
Нийслэл Токио хотын симфони найрал хөгжим
**Фужикура Дай(1977- )
"ATOM" for orchestra (2009)
https://www.youtube.com/watch?v=iuKF3ReeGBU
Осака хотод төржээ. 1993 оноос Их Их Британи улсын Лондон хотод сууж 1996 онд Кембридж их сургуульд орж хөгжмийн зохиомжийг Дарил Рунзвик нараар заалгав. 1998 онд Польш улсын Казимеж Сероцкийгийн нэрэмжит олон улсын хөгжмийн зохиолын уралдаанд тэргүүн байр эзэмшисэн. Түүнээс хойш Япон улсын Отака шагнал, Акутагава шагнал, Аустри улсын Паул Хиндемитгийн шагнал гэх мэтийн олон улсын том хөгжмийн зохиолын шагналууд хүртсэн.
2014-09-23T18:55:53+09:00
1411466153
-
コンクールその他
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/189.html
*コンクールその他
(特記以外はウランバートルでの開催)
**『黄金の秋』音楽祭(“Алтан намар” хөгжмийн наадам)
1982年より、毎年10月もしくは11月頃に行われている、国内最大の芸術音楽祭。作曲家のN.ジャンツァンノロブが「モスクワの秋音楽祭」に倣って開催を提唱した。声楽、伝統楽器、室内楽、オーケストラなどの様々な作品が演奏される。また、これに際し作曲コンクールも行われている。2009年からは海外の作曲家も参加できるよう門戸を開き、ロシア、ブリヤート、カルムイク、中国などより参加者があった。
モンゴル国では社会主義時代、音楽家や舞踊家は文化省で試験され、そのレベルによってランク付けされ、給与もそれによって決められていた。社会主義時代はアマチュアが参加できるコンクールの方が多く、プロになって活躍できる才能を発掘する意図があった。そのために、プロの、もしくは専門教育を受けた若手の音楽家の技量を国内コンクールによってはかることが活発になったのが民主化以降からであると考えられる。
**「騎馬民族の万馬の先駆け」オルティン・ドーコンクール(“Морьтон ардын түмний эх” уртын дуучдын улсын уралдаан)
2011年より開催されている、オルティン・ドーの全国コンクール。プロ、アマチュアだれでも参加できる。
**ゴンチグソムラー記念全国ピアノ弦楽器コンクール(С.Гончигсумлаагийн нэрэмжит Төгөлдөр хуурчид болон европын чавхдаст хөгжимчдийн улсын уралдаан)
1996年に第1回、2003年に第2回、その後は5年に1度行われている、ピアノ、ヴァイオリン、チェロの3部門で行われるコンクール。2008年はピアノ部門しか行われなかった。
**セウジド記念民族舞踊コンクール(Монгол улсын Ардын жүжигчин, Төрийн шагналт Цэрэндуламын Сэвжидийн нэрэмжит “Бүжиг дэглээч, гоцлол, цөөхүүл бүжигчдийн улсын уралдаан”)
1996年、2005年、2011年に行われた民族舞踊コンクール。振付、ソロ、デュエット、トリオ、グループの5部門で競われる。
**ダムディンスレン記念 歌劇《悲しみの三つの丘》コンクール(Б.Дамдинсүрэнгийн нэрэмжит "Учиртай гурван толгой" дуурийн Шилдэг дүр шалгаруулах улсын уралдаан)
1990年以来4~5年に1度行われているもので、歌劇《悲しみの三つの丘》の出演歌手としていかに相応しいか、その配役ごとに競われるという珍しいコンクール。ユンデン、ナンサルマー、ホロルマー、バルガンの各配役の部門で行われる。
**ツォグゾルマー記念ボギン・ドーコンクール(Монгол улсын Ардын жүжигчин, Төрийн шагналт Л.Цогзолмаагийн нэрэмжит “Ардын богино дуу дуулаачдын улсын уралдаан”)
モンゴルのリズミカルな民謡「ボギン・ドー」のコンクール。1998年より4年ごとに行われている。ダルハン市やゾーンモド市などウランバートル市以外でも本選が行われる年がある。
**プレブドルジ記念声楽コンクール(Ц.Пүрэвдоржийн нэрэмжит ари, романс дуулаачдын олон улсын уралдаан)
1996年、1999年、2004年に行われた声楽コンクール。男女の2部門のみで行われる。海外からの参加者にも門戸を開き、今年2012年には第2回プレブドルジ記念国際声楽コンクールとして行われた。
**ムルドルジ記念全国民族楽器コンクール(Л.Мөрдоржийн нэрэмжит Үндэсний хөгжимчдийн улсын уралдаан)
2008年に第1回が、続いて2012年に第2回がそれぞれ春に行われた。ヨーチン、馬頭琴、シャンズ、ヤタグ、リムベ、ホーチル、エウェル・ブレーの7部門で行われる民族楽器のコンクール。予選はウランバートルおよび地方のもう1か所(2008年はエルデネト、2012年はオルホン県)で、本選はウランバートルで行われる。出場者は主に音楽学校在学生もしくは出身者だが、まれに伝統継承者や独習者も出場する。
**ロブサンシャラフ記念青少年合唱コンクール(Монгол улсын Хөдөлмөрийн баатар, Төрийн шагналт, Ардын жүжигчин Дагвын Лувсаншаравын нэрэмжит Өсвөрийн найрал дуучдын уралдаан)
学校の合唱団やアマチュアの青少年の合唱団のためのコンクール。2006年より毎年開催されている。なお2006年にはロブサンシャラフ記念アカペラ合唱コンクールも開かれた。
**国際馬頭琴フェスティバル(Морин хуурын олон улсын наадам – симпозиум)
1989年に第1回馬頭琴フェスティバル開催。馬頭琴のさらなる普及と発展を目指し、演奏会や学術会議を行っている。2008年より海外よりの参加者を招聘するようになり、国際の名を冠し、今年2012年には第3回を数えた。
**国際(モンゴル)ホーミーフェスティバル
2008年に教育文化科学省主催で第1回開催、2009年より国際の名を冠する。
2014-06-21T20:36:32+09:00
1403350592
-
Орчин цагийн мэргэжлийн хөгжим
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/72.html
*Японы орчин цагийн мэргэжлийн хөгжим
** [[Мэргэжлийн хөгжмийн сургалтын эхэн үе]]
** [[Герман маягаар бүтээл зохиосон ахмад хөгжимчид]]
**[[Франц маягийн зохирол ба Япон аялгуу]]
**[[Дэлхийн хоёр дугаар дайны өмнөх модернизм]]
**[[Жинхэнэ Япон хөгжмийн бүтээлийг хэрхэн бичих вэ?]]
**[[Дэлхийн хоёрдугаар дайн ба Азийн сэдэвтэй бүтээл]]
**[[Дэлхийн хоёр дугаар дайнаас хойш]]
**[[Додекафони]]
**Хөгжмийн зохиолчдын групп
**[[Гурван хүний цуглаан]]
**[[Ямааны цуглаан]]
**[[Туршилтын студи]]
**[[Икениоучи Томожирогийн шавь нар]]
**[[Ардын хөгжимд зориулсан шинэ бүтээлүүд]]
**[[Хөг-эгшиглэгээтэй хөгжмийг дахин сэргэн мадуулахад]]
**[[Сүүлийн үеийн хөгжмийн бүтээлүүд]]
**[[Японы хөгжимчид]]
2014-02-27T21:53:33+09:00
1393505613
-
Ардын хөгжимд зориулсан шинэ бүтээлүүд
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/95.html
*Ардын хөгжмийг сэргээн маадуулахад
1960-аад оны сүүлийн хагас үеэс 1970-аад оны үе хүртэл “Хоогаку моод” гэж нэрлэгддэг үзэгдэл болсон. “Хоогаку” гэвэл япон ардын дуу хөгжим гэдэг утга санаатай. 1920-иод оноос эхэлсэн “Шинэ Япон Хөгжм”-ийн хөдөлгөөнд нь голдуу ардын хөгжмичид шинэ бүтээл зохиосон. Харин 1960-аад оноос эхэлсэн “Хоогаку моод”-од голдуу орчин цагийн мэргэжилийн хөгжмийн зохиолчид, ялангуяа модернизм маягаар зохиолоо бичидэг зохиолчид япон ардын хөгжимд зориулсан олон бүтээлээ бичсэн. 1967 онд Такемицу Тору бичсэн ”November Steps(11-р сарын шатууд)” бол энэ моодны нэг оргил юм. Энэ моод 1970-аад оноос нам буурсан боловч Улсын Театр “Гагаку” ардын найрал хөгжмийн шинэ бүтээл захиалдаг болж, Такефу Олон Улсын Хөгжмийн Наадамд ардын хөгжмийн концерт зохион байгууладаг болж, 1964 онд байгуулагдсан япон ардын хөгжмийн шинэ ансамбль “Нихон Онгаку Шүүдан(PRO MUSICA NIPPONIA)” олон шагнал хүртээд дэлхийн олон орнуудад концертод ордог. Япон ардын хөгжим төдийгүй 1993 онд Япон, Солонгос, Хятадын ардын хөгжимчид цуглаад “Оркестр Ази” байгуулсан.
Мөн сүүлийн үед сонирхогчоор ардын хөгжим тоглодог хүн ихсэж бага, дунд сургуулийн хичээлд япон ардын хөгжмийн хичээл орохын тухай хууль гарсан.
**Мики Минору(1930- )
Симфони найрал хөгжим, япон ардын хөгжмийн чуулгад зориулсан "Хоёр ертөнцийн симфони-Кюү но кёокү"
http://www.youtube.com/watch?v=m7t3sfMpAhw
"Пипагийн концерт"
http://www.youtube.com/watch?v=HNRfeE-9B0g
http://www.youtube.com/watch?v=vqn3jVayd8A
http://www.youtube.com/watch?v=ZhZMYfQHpzI
http://www.youtube.com/watch?v=GwxNOfjqk4k
Япон, Хятад,Солонгосын ардын хөгжимчдийн хамтрасан оркестр
“Marimba Spiritual” (1984)
http://www.youtube.com/watch?v=-LGS0bKAoRs
1930 онд Токушим мужид төржээ. Бага байхдаа найрал дуугаар сонгодог хөгжимд сонирходог болжээ. Улсын Токиогийн Урлагийн Их Сургуульд ороод Икеноучи Томожиро, Ифукубе Акира нараас хөгжмийн зохиомж сурчээ. Эхнээсээ ардын маягийн хөгжмийн бүтээлээ бичсээр ирсэн хүн. 1964 онд “Нихон Онгаку Шүүдан(PRO MUSICA NIPPONIA)” байгуулахад урлагийн удирдагчаар тэнд оржээ. Тэнд зориулсан олон сайхан бүтээлээ бичиж тус ансамблийн олон гадаадын концертыг зохион байгуулсан. Тэрбээр япон ардын хөгжмийн урлагийг дэлхий даяар танилцуулсан хүний нэг юм. Мөн 1983 онд Хятад Япон ардын хөгжмчдын хамтрасан концертын бүтээлээ, 1989 онд Солонгос Япон ардын хөгжмчдын хамтрасан концертын бүтээлээ бичсэн. Ардын дуу хөгжмийн талаар төдийгүй түүний дуурь финлянд, Англи, Америк, Герман зэрэг олон орнуудад тоглогдсон. Түүнээс өөр найрал дууны бүтээл, киноны хөгжмөөр ч алдаршсан хүн. Түүний бичсэн ном “Япон ардын хөгжмийн найралжуулга” бол япон ардын хөгжмийн ансамбль, найрал хөгжмийн бүтээл бичихэд их хэрэглэгддэг.
Зохиолч нь “Marimba Spiritual” (1984) маримбач, япон ардын хэнгэрэг, жижиг харанга тоглох 3 цохиорын хөгжимчдөд зориулан бичсэн. Алдартай Японы маримбач Абе Кейко зохиолчинд зөвлөгөө өгөөд NHK захиалсан. Тэр үед Африкт олон хүмүүс өлсөж үхэж байсан бөгөөд бүтээлийнхээ эхний хагас нь тэдэнд зориулсан реквием юм. Зохиолч нь бүтээлийнхээ сүүлийн хагасаа “Чичибу Ятай Баяши” гэдэг япон ардын баяр наадамын бүжгэн аялгууны хэмнэл хэрэглээд дэлхийг мандуулах зорилгоор бичсэн. Гадаадад олон мянган удаа тоглогдсон их нэртэй бүтээл юм.
**Ифукубе Акира(1914-2006)
”Бинтатара” (1972)
http://www.youtube.com/watch?v=GDo7MpcgC0I
http://www.youtube.com/watch?v=x44tKJ8NocA
http://www.youtube.com/watch?v=kWLMnOOcC84
Удирдаач, Тамура Такуо
“Нихон Онгаку Шүүдан(PRO MUSICA NIPPONIA)”
Улсын Соёлын Газар захилсан бүтээл. Ардын хөгжмийн шинэ ансамбль “Нихон Онгаку Шүүдан”-гийн урин сангийн нэг. Зохиолч нь “Бинтатара” гэдэг одоо үлдэхгүй эртний бүжгийн нэрийг эртний сурвалжлага бичгээс аваад өөрөө бодоод бүтээлээ зохиосон. Бинтатара гэдэг үг төмөр хийхэд гишүүх хөл хөөрөгтэй холбоотой бөгөөд Бинтатара бүжиг ноён ч жирийн хүмүүс ч бүгдээрээ ороод зугаацалцдаг бүжиг байжээ.
Ятгад зориулсан "Моно юү май" 1979
http://www.youtube.com/watch?v=yylviRybIm0
http://www.youtube.com/watch?v=nX9OX-3OZIg
**Ёшимацу Такаши(1953- )
"Одын зүүдийн бүжиг"
http://www.youtube.com/watch?v=W8dqRVTWvfI
**Такемицу Тоору(1930-1996)
Гагакуд зориулсан "Намрын цэцэрлэгийн дуу"
http://www.youtube.com/watch?v=nYRUmvHEXfE
http://www.youtube.com/watch?v=mNlCgH9tuJ8
**Вада Каорү(1962- )
"Шанз, симфони найрал хөгжимд зориулсан концерт -Сүнст чавхдас-"
http://www.youtube.com/watch?v=77KhSBt-rFs
Шанз Киношита Шин-ичи
Кёльнгийн радио телевизийн симфони найрал хөгжим
[[Орчин цагийн мэргэжлийн хөгжим]]
2014-02-27T21:52:32+09:00
1393505552
-
Икениоучи Томожирогийн шавь нар
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/107.html
*Икениоучи Томожирогийн шавь нар
1947 оноос улсын Токиогийн Урлагийн Их Сургуулийн профессороор олон жилийн турш ажилласан хөгжмийн зохиолч Икеноучи Томожиро нилээ олон авьяастай хөгжмийн зохиолчдад багшласан. Икеноучи нь Францад сурсан хүн бөгөөд түүний шавь нар ч Франц маягийн хөгжмийн онол сурсан боловч том болоод өөрийн өвөрмөц хөгжим бичсэн юм. Түүний нэртэй шавьд Бекку Садао, Исан Юн(солонгосын хөгжмийн зохиолч), Ичиянаги Тоши, Китазуме Мичио, Мацумура Тейзо, Мамия Мичио, Миёши Акира, Нацуда Шоко, Нода Теруюки, Хаяши Хикару, Яширо Акио нар байгаа. Түүнээс өөр дэлхийн хоёрдугаар дайнаас хойш ажиллаж эхэлсэн залуу хөгжмийн зохиолчдын заасан нэртэй хөгжмийн зохиолчинд Ифукубе Акирагийг тооцож болно. Түүний шавьд Акутагава Ясуши, Икено Сей, Ишиий Маки, Манабе Рийчиро, Мацумура Тейзо, Маюзуми Тоширо, Мики Минору нар байгаа.
**Мацумура Тейзо(1929-2007)
”Ачиме” (1957)
сопрано, Цунемори Тошико
Удирдаач, Танака Нобуаки
Накагава Масами нарын ансамбль
”Симфони найрал хөгжмийн прелюд” (1968)
http://www.youtube.com/watch?v=w4DBSE8RWF4
Удирдаач, Кобаяши Кен-ичиро
Унгар улсын симфони найрал хөгжим
1929 онд Киото хотод төржээ. Улсын Токиогийн Урлагийн Их Сургуульд орох гэж байсан боловч уушигийн сүрьеэ өвдөөд орж чадаагүй. 1949 оноос Токиод очоод Икеноучи Томожирогоор зохиролын ухаан, контрапунктыг багшлуулжээ. 1955 онд симфони найрал хөгжмийн “Интродукци ба концертын аллегро”гоор Япон Хөгжмийн Уралдаанд тэргүүн байр эзэлжээ. 1956 оноос Ифукубе Акирагаар багшлуулжээ. Ифукубе нь Мацумурад “Олон жижиг бүтээл бичиж болохгүй, цөөн том бүтээл бич” гэж заажээ. Үүнээс хойш “1-р симфони”(1965), хоёр “Төгөлдөр хуур, симфони найрал хөгжмийн концерт”, дуурь “Нам гүм” (1981-1993) зэрэг том сайхан бүтээл бичсэн. Түүний бүтээлийн шинжийгээ европийн полифони, гомофони хэрэглэдэггүй, олон жижиг ая бөөгнөрүүлсэн, балар эртний маягийн энергитэй хүчтэй юм гэж үзэж болно. Түүний Ази маягийн өвөрмөц бүтээл дэлхийн олон орны хүмүүсийн сонирхол татсан. Токиогийн Урлагийн Их Сургууль, Соай Их Сургуулийн профессороор ажиллажээ.
Зохиолч нь ”Ачиме” (1957)-гийг Японы 14-р зууны үеийн сурвалж бичиг “Жилд болох зан үйлийн нооц товчоо” дээр тэмдэглэгдсэн бөөгийн шашины ёслолын дуудлагын үгийг аваад тэнд ая зохиожээ. ”Ачиме” нь тус дуудлагын нэг төрөл бөгөөд түүний үг нь өвөлийн туйлд нарны хүчийг мандуулж дараачийн жилийн үр жимс сайн боловсрохыг, мөн хааны эрүүл мэндийг залбирах утга санаатай.
”Симфони найрал хөгжмийн прелюд” 1968 онд NHK нийтийн радио телевизийн газрын захилгаар бичгдсэн. Мөн онд зохиолч нь энэ бүтээлээр Отака шагнал хүртжээ. Энэ бүтээлийн аялгууны сэдэв ганцхан бөгөөд зохиолч нь үүнийг Азийн үзэлтэй, европийн дуализмаас өөр маягийн хөгжмийн бүтээл бичихийн тулд ганцхан аялгууны сэдэвээр бүтээсэн гэнэ. 1968 онд Японд NHK Симфони Найрал Хөгжим анх тоглосны дараа 1969 онд Голландын Радиогийн Симфони Найрал Хөгжим тоглоод Европт радиогаар нэвтрүүлэгдсэн.
**Яаширо Акио(1929-1976)
”Симфони” (1958)
http://www.youtube.com/watch?v=Wl3YUGHyEMc
Удирдаач, Юаса Такүо
Ирланд улсын Улстер симфони найрал хөгжим
1929 онд Токиод төржээ. Аав нь өрнийн дүрслэх урлагийн судлаач Яширо Юкио, ээж нь сонирхогчоор төгөлдөр хуур тоглодог хүн байжээ. Гэр бүлийнхээ бүгдээрээ урлагт сонирходог байсан бөгөөд Яширо бага насаасаа дэлхийн сонгодог хөгжимд сонирходог болжээ. 11 насаасаа хөгжмийн зохиолч Морой Сабурогоос Герман маягийн зохиролын ухааныг сурчээ. 14 насаасаа хөгжмийн зохиолч Хашимото Кунихикогоос хөгжмийн зохиомжийг сурч Францын хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг мэдэж авчээ. 1945 онд Улсын Токиогийн Хөгжмийн Дээд Сургуульд орж хамт орсон Маюзуми Тоширотой дотно найз болжээ. Сургуульд голдуу Икеноучи Томожирогоос онол сайн дагаад сайхан зохирол, хэлбэртэй хөгжим бичдэг болжээ. Хүмүүс Маюзуми, Яширо хоёрыг “Сургуулийнхаа түүхэнд хамгийн онц оюутан” гэж магтасан гэнэ. 1951 оноос Франц улсын засгийн газрын тэтгэлгийн оюутнаар Парьсын Хөгжмийн Их Сургуульд оржээ. Сен-Санс, С.Франк нарын Францын сонгодог бүтээлээс сурсан нь Яширод их тус болсон. Ялангуяа С.Франкийн симфони, сонатын бүтээлд хоёроос илүү ангидаа нэг аялгууны сэдэв гаргах аргыг Яширо өөрийнхөө бүтээлдээ их хэрэглэсэн. 1956 онд Японд буцаж ирээд 1968 оноос Улсын Токиогийн Урлагийн Их Сургуулийн дэд профессор, 1974 оноос профессор болсон. Гэвч багшийн ажиын хажууугаа хаөгжмийн зохиолчоор хэтэрхий ажилласнаас болж 1976 онд зүрх өвдөөд нас баржээ. Зохиолч нь залуу насандаа нас барж өөрийнхөө бүтээлээ бичхэд бүтээлээ их шүүмжлээд бичдэг байсан болохоороо түүний бүтээлээ маш цөөн юм.
Зохиолч нь ”Симфони”-йг 1958 онд Нихон Филармони симфони найрал хөгжмийн захилгаар бичсэн. Үүний 2-р ангид 1950 онд зохиогч Шиши Бунроку бичсэн “Чөлөөт сургууль” гэдэг зохиол дээр гарсан “Тен-я тен-я тентен-я тен-я” гэдэг япон ардын хэнгэрэгийн ритмийн үгээс авсан хэмнэлийн сэдэв хэрэглэсэн. 3-р анги нь хувилбарийн хэлбэртэй. Мөн 4-р ангийн эхэнд япон ардын лимбийн ая маягаар зохиосон аялгуу бичсэн. Энэ симфони анх тоглогдсон үед шүүмжлэгчид энэ симфонийг “Япон хүн бичсэн анхны жинхэнэ симфони” гэж нэрлэсэн.
Төгөлдөр хуур, симфони найрал хөгжмийн концерт 1967
http://www.youtube.com/watch?v=FiRn7ldyjXU
http://www.youtube.com/watch?v=Kyb5Cri4htU
http://www.youtube.com/watch?v=X_brkuWPOP8
http://www.youtube.com/watch?v=7r3b9TZuNfQ
**Миёши Акира(1933-2013)
“Төгөлдөр хуур,симфони найрал хөгжмийн концерт” (1962)
http://www.youtube.com/watch?v=TnrFXWnpm1s
төгөлдөр хуур, Накамура Хироко
Удирдаач, Иваки Хироюки
NHK симфони найрал хөгжим
“Баяр ёслолын удиртгал” (1970)
http://nicosound.anyap.info/sound/sm4769754
Удирдаач, Вакасуги Хироши
Ёмиури Нихон симфони найрал хөгжим
“Реквием” (1971)
Ⅰ. 8’58” Ⅱ. 8’38” Ⅲ. 8’35”
удирдаач, Тояма Юузо
Нихон Филармони симфони найрал хөгжим
Япон мэргэжил найрал дуучдын холбоо
1933 онд Токиод төржээ. Бага насаасаа төгөлдөр хуур, хөгжмийн онол сураад бага сургуульд байхдаа хийл, хөгжмийн зохимжийг хөгжмийн зохиолч Хирай Козабурогоос дараа нь Икеноучи Томожирогоос заалгажээ. Улсын Тогиогийн Их Сургуулийн утга зохиолын сургуульд байхдаа 1955 оноос 1958 он хүртэл Франц улсын засгийн газрын тэтгэлгийн оюутнаар Парьсын Хөгжмийн Их Сургуульд суралцжээ. 1957 онд буцаж ирээд 1960 онд Тогиогийн Их Сургуулиа төгссөн. 1974 оноос 1995 он хүртэл Тохо-Гакуен Хөгжмийн Их Сургуулийн захирал. 1996 оноос 2004 он хүртэл Токиогийн Соёлын Ордоны дарга. Франц маягийн онолын үнднстэй, өөрийнхөө өвөрмөц хурц зохирол, ритмтэй олон сайхан бүтээлийг бичдэг. Ялангуяа найрал дууны олон бүтээлд их нөлөөлсөн бөгөөд тэрбээр найрал дууны олон бүтээл бичдэг болсоноос хойш бичгдсэн өөр хүний нарал дууны бүтээл нь урьдынхнаас шар өөр болсон гэнэ. Мөн зохиолч нь хүүхдүүдэд зориулан олон сайн төгөлдөр хуурын этюд бичсэн. Түүний симфони найрал хөгжмийн бүтээлүүдээр 6 удаа Отака шагнал хүртэв. Түүнээс өөр нилээн олон шагнал хүртсэн.
“Төгөлдөр хуур,симфони найрал хөгжмийн концерт” (1962) бол тодорхой хэлбэртэй сайхан бүтээл юм. Зохиол нь энэ бүтээлээрээ Отака шагнал хүртэж Олон Улсын Хөгжмийн Эвлэлийн Уралдаанд 3-р байр эзэлсэн.
Тэрбннр “Баяр ёслолын удиртгал”-ыг 1970 онд Осакад болсон Олон Улсын Үзэсгэлэнгийн нээх ёслолд зориулаад бичсэн. Олон Улсын Үзэсгэлэнгийн Цэцэрлэгт Хүрээлэнгийн наадамын талбайд тоглохын тулд олон үлээвэр, цохиур хөгжим хэрэгтэй бүтээлээ бичсэн.
Зохиолч нь “Реквием”(1971)-ийг Япон Мэргэжил Найрал Дуучдын Холбооны захиалгаар бичсэн. Дэлхийн Хоёрдугаар Дайны үед зохиолчний нэг найз түүний өмнө Америкийн байлдааны онгоцны пулемётоор нас барсан. Ийм туршлагатай зохиолч дайндаа нас барсан хүмүүсийн дуу сонсох сэдвээр энэ бүтээлээ зохиожээ. Дууны үгийг “Япон дайны эсрэг шүлэгийн эмхэтгэл”, “Камиказе тусгай байлдааны онгоцны ангийн цэргүүдийн гэрээс бичиг”-ээс авсан. Зарим үгийгээ энд дурдвал нь
Хэн хулгана шиг нуугдмаар байна вэ?
Хэн мөрөө, өвдөгөө, гуяа бөлцийлгээд
муу нойрыг ч багасаад буугаа цэвэрлмээр байна вэ?
(Уено Такеогийн шүлэг ”Бүрээ минь бүү дуугар”-аас)
Шантраарай. Битгий уйлаарай. Ааваа,
ээжээ, дүү минь Токи, Кей баяртай.
(цэргийн нисэгч Нобумото Хироогийн гэрээс бичгээс)
Гурван ангитай симфони 1960
http://www.youtube.com/watch?v=FQUnlSjSvW0
удирдаач, Ватанабе Акео
Нихон Филармони симфони найрал хөгжим
**Хшросе Рёохей(1930-2008)
Хоккайдо мужийн Хакодате хотод төржээ. Улсын Хоккайко Их Сургуулийн боловсролын сургууль төгссөний дараа, Улсын Токиогийн Урлагийн Их Сургуульд орж хөгжмийн онолыг Шимаока Юзуругаар, хөгжмийн зохиомжийг Икеноучи Томожиро, Яаширо Акио нараар тус тус заалгажээ. 1977 оноос Киото хотын Урлагийн Их Сургуулийн хөгжмийн сургуулийн профессор болон дараа нь тус сургуулийн захиралаар, 2000 оноос тус сургуулийн харъят Уламжлалт Хөгжмийн Судлалын Хүрээлэн байгуулахыг санаачлан үүний даргаар тус тус ажиллажээ. Олон флейт болон флейтийн чуулгад зориулан бүтээл зохиожээ. Зохиолчийн блокфлейтад зориулан бичсэн бүтээлүүд дэлхий даяар тоглогдож, Европийн улсуудын олон хөгжмийн сургуулийн элсэлтийн шалгалтанд хэрэглэгдэдэг.
・Флейтийн чуулгад зориулсан "Blue Train(шөний галт тэрэг)"(1979)
http://www.youtube.com/watch?v=QJoQBtDpXR0
Шоби Урлагийн Дээд Сургуулийн Оюутнууд
・Шакухачи(Япон цуур), симфони найрал хөгжимд зориулсан концерт(1976)
http://www.youtube.com/watch?v=sowGMQ0r7dw
Шакухачи: Ямамото Хозан, Удирдаач:Иваки Хироюки, NHK симфони найрал хөгжим
**Нода Терүюки(1940- )
"Eclogue" for Flute and Percussion(1970)
http://www.youtube.com/watch?v=MV8nz0CDmG8
"Хорал симфони"(1968)
http://www.youtube.com/watch?v=JjpcwNB7D1c
Удирдаач, Иваки Хироюки
NHK симфони найрал хөгжим
**Икебе Шин-ичиро(1943- )
"1-р симфони"(1967)
http://www.youtube.com/watch?v=xJHwAZU0IJg
Удирдаач Иваки Хироюки
Шинэ Нихон Филармони симфони найрал хөгжим
Ибарбки мужийн төв Мито хотод төржээ. Улсын Токио Урлагийн Их Сургуульд орж хөгжмийн зохимжийг Икеноучи Томожиро,Миёши Акира, Яаширо Акио нараас заалгажээ. Их сургуульд сурахдаа 1966 онд Япон улсын хөгжмийн уралдааны хөгжмийн зохимжийн ангид тэргүүн байр эзэлжээ.
Одоо Токиогийн Хөгжмийн Дээд Сургуулийн профессор. Япон улсын хөгжмийн зохиолчдын холбооны ерөнхийлэгч асан.
2014-02-26T22:46:47+09:00
1393422407
-
Хөг-эгшиглэгээтэй хөгжмийг дахин сэргэн мадуулахад
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/94.html
*Хөг-эгшиглэгээтэй хөгжмийг дахин сэргэн мадуулахад
1960-аад оны үед шинэ техник(додекафони, серийная техник, нот бичилтийг график маягаар бичих арга, зохиолоо хөгжимчин дуучдад зориулан өгөгдсөн аяс, зохиомжийг шууд зохион туурвих арга гэх мэт)-ээр олон хөгжмийн бүтээл бичгдсэн. Ийм бүтээлийн ихэнх нь хөг-эгшиглэгээ үгүйсгэлийн хөгжим. Тухайн үед шүүмжлэгчид ийм хөгжмийг жинхэнэ шинэ үеийн хөгжим гэж үнэлсэн. Гэвч 1970-аад оноос хойш ийм шинэ аргаар бүтээл бичихийг “Сонсогчдыг үл тоох хөгжим” гэж шүүмжлэдэг хөгжимчид гарч эхэлсэн. Жишээлбэл алдартай хөгжмийн зохиолч Бекку Садао(1922- ), Хара Хироши(1933-2002) нар 1960-аад оны үеэс ийм туршилт шиг хөгжмийг шүүмжлэдэг бөгөөд тэд голдуу хуучин аргаар шинэ цагийн хөгжмөө бүтээж ирсэн. Ийм үзэгдэл болоод 1980-аад оны үеэс дэлхийн 2-р дайнаас хойш киноны хөгжмийн, багшийн ажилаас өөр талаар бараг хүний анхаарал татагдасангүй хөгжмийн зохиолч Ифукубе Акира, “Зууны сүүлийн үеийн уянгын арга” сэдэж хөг эгшиглэгээтэй сайхан хөгжим бичиж эхэлсэн залуу хөгжмийн зохиолч Ёшимацу Такаши сайн үнэлэгдэж эхэлсэн. Одоо хөгжмийн зохиолчдод ямар нэг гол жигүүр байхгүй.
**Бекку Садао(1922-2012)
Морин хийл, симфони найрал хөгжмийн концерт"Намар" 1997
http://www.youtube.com/watch?v=vpFMSH-SsjU
Морин хийл:Цүцүми Такеши, Удирдаач:Вакасүги Хироши
Токио хотын симфони найрал хөгжим
"Эрдүү хийл, симфони найрал хөгжмийн концерт" 1971
http://www.youtube.com/watch?v=DdJuBJJpfC0
Эрдүү хийл:Имай Нобүко, Удирдаач:Вакасүги Хироши
NHK(Япон улсын нийтийн радио телвиз)гийн симфони найрал хөгжим
3-р симфони "Хавар" 1984
http://www.youtube.com/watch?v=ImL9f3tVarc
Удирдаач:Вакасүги Хироши, Токио хотын симфони найрал хөгжим
Бекку Садао 1922 онд Токио хотод төржээ. Аав нь Улсын Токио Аж Үйлдвэриын Их Сургуулийн профессор бөгөөд дараа нь Сүмитомо Цахилгааны Аж Үйлдвэр ХК-гийн захирал болжээ. Зохиолч нь ахлах дунд сургуулийн сурагч байхад хөгжмийн зохиолч Икеноучи Томожирогийн хувийн шавь болов. Улсын Токио Их Сургуульд орж физик, гоо зүйн судлал сурчээ. 1951 онд Яширо Акио, Маюзуми Тоширо нартай хамт Франц улсад очоод Франц улсын Парисын Хөгжмийн Их Сургуульд оржээ. Бекку Дарию́с Мийо́, Оливье Мессиан хоёроос хөгжмийн зохиомж сурчээ.
Хэрвнн тэр өөрийнхөө хөгжмийн үлгэр жишээг Людвиг ван Бетховен гэж шийдэж, үүнээс болж тод ойлгомжтой уянга илэрхийлэлтэй бүтээл бичвэл додекафони мэт хөг үгүйсгэсэн хөгжмийг ширүүн шүүмжлэв.
**Хара Хироши(1933-2002)
Симфони(1979)
http://www.youtube.com/watch?v=pcx4OMZc94Q
http://www.youtube.com/watch?v=BCJp6-PD9Fs
http://www.youtube.com/watch?v=7Xf8qvT62Qo
http://www.youtube.com/watch?v=6T-QijOtt-U
Удирдаач:Ватанабе Акео
NHK симфони найрал хөгжим
**Ёшимацу Такаши(1953- )
2-р симфони "Дэлхийн бөмбөрцөгт" (1991)
1-р анги
http://www.youtube.com/watch?v=tV27H7kBsbw
http://www.youtube.com/watch?v=0yFptVdrrrw
2-р анги
http://www.youtube.com/watch?v=J5SQ1QPYYS8
3-р анги
http://www.youtube.com/watch?v=PiNNfWcqEhg
BBC Philharmonic conducted by Sachio Fujioka
”Кибергийн шувууны концерт” (1994)
http://www.youtube.com/watch?v=w3dvGic8BFw
Саксофон:Хара Хироши, Шооби Хөнжим Урлагийн Дээд Сургуулийн симфони найрал хөгжим
1953 онд Токио хотод төржээ. Хүүхдийн насаасаа хамгийн дуртай хөгжмийн зохиолч нь Ян Сибелиус гэнэ. 1971 онд Кейо Гижуку Их Сургуулийн теникийн сургуульд орсон боловч хөгжмийн зохиолч болохын тулд сургуулиас гарчээ. Тэр үед хөгжмийн зохиолч Мацумура Тейзогоос хөгжмийн зохиомжийг хувиар сурсанаас өөр бараг бие даан хөгжмийн зохиомжийг сурчээ. 1970-аад оны үед зарим рок хатлагт оржээ. Тэр үед “Progressive Rock(Дэлхийн сонгодог хөгжим, джаз хөгжим, модернизмын урлаг, ардын хөгжим зэрэг олон хөгжимийн урлагийн нөлөөг нийлүүлэх Рок хөгжим)” зохиолчинд их нөлөөлсөн. 1980 онд симфони найрал хөгжмийн “Дориан”-аар Япон Симфонийн Хөжилийн Сангийн Хөгжмийн Зохиолын Гралдаанд шагнал хүртэв. 1981, 1982 онд өөрийнхөө төгөлдөр хуур, чавхдаст найрал хөгжмийн “Токид зориулсан гунигт дуу(“Токи” бол Японд устаж үгүй болж байгаа шувууны нэр)” концертод тавигдаад нэртэй хөгжмийн зохиолч болжээ. 1998 онд Английн пянзны компани “Chandos”-гийн харьяат хөгжмийн зохиолч болоод тус компаниас өөрийнхөө олон бүтээлийнхээ CD гарч байна. Түүнээс гадна сонгодог хөгжмийн талаар сонирхогчдод зриулсан олон ном бичдэг.
”Кибергийн шувууны концерт” (1994) бол дэлхийн алдартай Японы саксофонч Сугава Нобуя захилсан бүтээл. Гоцлолын саксофонч, төгөлдөр хуурч, цохиорын хөгжимчин, симфони найрал хөгжимд зориулсан концерт. Зохиолч энэ бүтээлээ компьютерын ертөнцөд нисэх шувуу гэдэг санаагаар бичсэн. Энэ бүтээлээ бичихэд зохиолчны дүү рак өвдөөд нас барсан. Нас барахын өмнө дүү нь “Хэрвээ дахин төрвөл шувуу болмоор байна” гэжээ. Ийм болохоор зохиолч нь энэ бүтээлээ дүүгийн дурсгалт зориулан бичсэн.
Тэрбээр ”2-р симфони - Дэлхийн бөмбөрцөгт” (1991) бичсэн үедээ реквиемийн тухай, бас хүн төрөлтөн ба дэлхийн бөмбөрцөгийн харилцааны тухай бодож байсан гэнэ. 1-р ангийг Ази маягийн аялгуу, 2-р ангийг Европ маягийн реквиемийн дуу хөгжим, 3-р ангийг Африк ардын дуу хөгжмийн хэмнэлийг хэрэглээд бичжээ.
Зохиолч өөрөө рок хөгжмийн "фэн" бөгөөд 2009 онд алдартай Английн рок хөгжимчин Кит Эмерсонгийн зохиосон "Tarkus" гэдэг том бүтээлийг симфони найрал хөгжимд зориулан найруулж сайхан үнэлэгдсэн.
"Tarkus"(1971/2009)
http://www.youtube.com/watch?v=s6pjN9Id-jw
Удирдаач:Садо Ютака, Токиогийн Филармонийн симфони найрал хөгжим
Ёшимацүгийн өөр бүтээлүүд
"Цагаан үзэгдэл" Op.47a
http://www.youtube.com/watch?v=GueQJgYgcqk
"ATOM HEARTS CLUB QUARTET"
http://www.youtube.com/watch?v=pNS1-Pwli5g
http://www.youtube.com/watch?v=-KqUTlw6NwY
http://www.youtube.com/watch?v=Fa5Oq6qC_7Q
Төгөлдөр хуур, симфони найрал хөгжмийн концерт "Memo Flora"
http://www.youtube.com/watch?v=bS99uuH_QzQ
http://www.youtube.com/watch?v=2YWXlOLuNac
http://www.youtube.com/watch?v=DgeZyxU3aGc
http://www.youtube.com/watch?v=qK1CDYqifuE
**Ифукубе Акира(1914-2006)
”Төгөлдөр хуур, симфони найрал хөгжмийн Ритмика Остината” (1961)
http://www.youtube.com/watch?v=d6qDEGdXA4A
Төгөлдөр хуур:Кобаяши Хитоши, Удирдаач:Вакасүги Хироши
Ёмиүри Ниппон симфони найрал хөгжим
”Тапкаара симфони” (1954/1979)
Ⅰ. Lento molto - Allegro 12’25” http://www.youtube.com/watch?v=6C_mpoYSkfg
Ⅱ. Adagio 9’40” http://www.youtube.com/watch?v=_moBOOjZKIs
Ⅲ. Vivace 7’56” http://www.youtube.com/watch?v=4Yh1QKNj-vs
Удирдаач:Иший Маки(хөгжмийн зохиолч) Шинсей Нихон симфони найрал хөгжим
”Симфони магтуу Будда” (1989)
http://www.youtube.com/watch?v=hd8a21-b1SU
Ⅰ. Капиласцугийн Шиддарта 15’30”
Ⅱ. Бод Гаяагийн бясалгал 15’46”
Ⅲ. Магтуу 10’44”
Удирдаач:Танака Ёшиказү, Саппоро хотын симфони найрал хөгжим
Ифукубе Акира дэлхийн 2-р дайнаас хойш 1980-аад оны үе болтол том хөгжмийн зохиолчоор үл тоодог байжээ. Хүмүүс түүнийг хуучинсаг хөгжмийн зохиолч гэж тоогоод анхаарсангүй. Энэ хугацаанд тэрбээр Улсын Токиогийн Урлагийн Их Сургуулийн багшаар, Токиогийн Хөгжмийн Их Сургуулийн профессороор олон авьяастай хөгжмийн зохиолчдыг төрүүлсэн. Тэрбээр үүнээс туршлага аваад бас олон ном уншаад акоустикийн туршилтын үр дүн хэрэглээд бичсэн “Найралжуулга” гэдэг 2 ботьтой том ном нь одоо Японы бүх хөгжмийн их, дээд сургуульд хэрэглэгдэдэг. Мөн сайхан киноны хөгжмийг 300 гаруй бичсэн. Энэ киноны хөгжим сонссоод өссөн залуу үеийнхэн Ифукубегийг дахин сайн үнэлэж эхэлсэн. Үүнээс хойш олон концертод Ифукубегийн бүтээл тавиж байна.
”Ритмика Остината” (1961) гэдэг нэр нь нэг хэмнэлийг дахин давтах гэдэг утга санаатай. Азийн дуу хөгжмийн үндэсэн нэг нь нэг аялгуу, эсвэл нэг хэмнэлийн дахин давталт гэж үзэж болно. Мөн Японы ардын сонгодог шүлэг “Хайку” бол 5, 7, 5 гэдэг хэмнэлтэй. Зохиолч нь тэднээс санаа аваад голдуу 5, 7-ны хэмнэлийн давталттай энэ бүтээлээ бичсэн. Зохиолчний ийм бүтээлээ “минимал”-ын аргыг хэрэглэдэг хөгжмийн зохиолчдод нөлөөлсөн.
”Тапкаара симфони” (1954/1979)-йн “Тапкаара” бол Айну үндэстний бүжгийн нэг төрөл бөгөөд Айну хэлээр “босоод бүжиглэх”, “сайн дураараа бүжиглэх” гэдэг утга санаатай. Зохиолч нь Айнугийн найрт хүмүүс сайхан чөлөөтэй бүжиглэх зан заншилаас дуу хөгжмийн мөн чанарыг мэдэж аваад энэ бүтээлээ бичсэн. 1955 онд Америкийн Индианаполисын Симфони Найрал Хөгжим анх тоглосны дараа 1979 онд зохиолч нь энэ бүтээлээ дахин засаад 1980 онд түүний шавь Акутагава Ясуши удирдаач хийж Шинэ Симфони Найрал Хөгжим тогложээ.
Зохиолч нь өөрийнхөө балет ”Хүн Шагжамуни”-йн хөгжим, кино “Шагжамуни”-йн хөгжмөөс аялгуу аваад 1989 онд ”Симфони магтуу Будда” бүтээсэн. Бурхан багшийн мэндэлсэн өдрийн баярт зориулсан концертод тавихын тулд бичсэн. Тэрбээр 1-р ангид Будда хаан хүүгийн сайхан амьдралыг болиод гэлэн болсоныг, 2-р ангид бясалгал хийж байгаа Буддыг мангас дайрсаныг, 3-р ангид Будда сэхрэснийг илэрхийлсэн.
Ифүкүбегийн өөр бүтээлүүд
Бүжгэн жүжиг "Японы Хэнгэрэг -Жакомоко Жанко"(1951/1984)
http://www.youtube.com/watch?v=Ab_1STC0K-s
Удирдаач:Ифукубе Акира(хөгжмийн зохиолч), Шинсей Нихон симфони найрал хөгжим
"Сахалингийн аралын гурван туургатны бүүвэйн дуу" 1949
Бүүлүү бүүлүү
http://www.youtube.com/watch?v=Zl2Ve7feClY&NR=1
Бүппүн лү
http://www.youtube.com/watch?v=CSMNHhhqzdI
Үмпри яа яа
http://www.youtube.com/watch?v=VAozvJk90P0
"Хийлийн сонат" 1985
http://www.youtube.com/watch?v=tqeMAc5Fg4U
http://www.youtube.com/watch?v=Q4WTjU5hH-M
http://www.youtube.com/watch?v=3ZqLY5VBzRA
[[Орчин цагийн мэргэжлийн хөгжим]]
2014-02-20T20:40:02+09:00
1392896402
-
Киноны хөгжим
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/108.html
*Киноны хөгжим
**Хаясака Фүмио(1914-1955)
"Долоон Самүрай"киноны хөгжим
http://www.youtube.com/watch?v=HqtTPxWzjk4
Хаясака Фумио япон киноны хөгжмийн үндэслэгч мөн. 1939 онд Тохо киноны үйлдвэрийн хөгжмйин удирдагчаар ажиллаж эхэлснээс хойш киноны хөгжмийн талаар гарамгай ажил гүйцжээ. Ялангуяа дэлхийн алдартай киноны найруулагч Куросава Акира, Мизогучи Кенжи нарын кинонд бичсэн сайхан хөгжим нь дараачийн цагийн киноны хөгжимд их нөлөөлсөн. Жишээлбэл Мизогучи Кенжигийн кино “Чикамацу Моногатари”-гийн хөгжмийг зөвхөн ардын хөгжмөөр бичиж Куросава Акирагийн “Согтдог сахиус”-т кино, хөгжмийн котрапунктны аргыг сайн хэрэглэсэн нь тэр үеийн киноны талаар түүхэн нээлт болсон. Тэрбээр 1954 онд сэтгүүл дээр “Киноны хөгжим бол төсний дараа удсангүй урлаг болохоор би үүнийг дуурь, балетын хөгжимтэй эн зэрэггцэж болгох юмсан.” гэжээ.
Дэлхийн алдартай түүхэн кино “Долоон Самурай” нь 16-р зууны үеийн Японд нэг тосгонд амьдардаг жирийн ард түмэн өөрсөд рүүгээ дайрдаг хулгайчний багаас тосгоноо хамгаалахын тулд Самурай(тухайн үеийн цэргийн ангийн гарлын хүмүүс) хөлслөн аваад хамтран хулгайчидтай тэмцэсэн гэдэг агуулгатай.
**Ифүкүбе Акира(1914-2006)
Зөгөнөлт уран сайхны киноны симфони чуулбар
http://www.youtube.com/watch?v=y4I32xdsv_M
http://www.youtube.com/watch?v=ydfjzbtKLh8
http://www.youtube.com/watch?v=YMqR4hDQRGM
Ифукубе Акира 1947 онд Танигучи Сенкичи найруулсан уран сайхны кино “Цаст уулын хязгаарт”-ад хөгжим бичснэс хойш 300 гаруй киноны хөгжмөө зохиосон. Олон уран сахны, түүхэн кинонд сайхан хөгжим бичсэн бөгөөд ялангуяа олон сайхан зөгнөлт киноны хөгжмөөр дэлхий дээр алдаршсан. Түүний нэг нь “Гожира” гээдэг кино юм. Номхон далайд болсон Амеркийн атомын бөмөгийн туршилтнаас болж эртнйи том үлэг гүрвэл “Гожира” сэрсэн. Атомын бөмөгийн туршилтнаараа амьдардаг газар алдаад уурласан Гожира Япон руу дайрсан гэдэг агуулгатай. Дэлхий Хоёрдугаар Дайны үед инженерээр модоор хийх байлдааны нисэх онгоцыг бүтээх ажилд орсон зохиолч нь тэнд цацраг идэвхит чанарт бохирдоод өвдсөн туршилагатай бөгөөд үүнийгээ санаад энэ киноны хөгжмөө бичсэн гэнэ.
**Сато Масару(1928-1999)
”Ёожинбо” киноны хөгжмөөс (1961) http://www.youtube.com/watch?v=QKHCMRNJ7uU
1928 онд Хоккайдод төржээ. Кунитачи Хөгжмийн Их Сургууль төгссөний дараа Хаясака Фумиогийн шавь, туслагч болжээ. 1955 оноос хөгжмийн зохиолчоор ажиллаж эхэлжээ. Зөвхөн киноны хөгжмийн зохиолчоор 300 гаруй киноны хөгжмөө бичсэн хүн бөгөөд түүнийг киноны хөгжмийн жинхэнэ уран дархан гэж нэрлэж болно. Симфони найрал хөгжим, джаз хөгжим, ардын хөгжим, цахилгааны хөгжим, поп рок гэх мэчлэн янз бүрийн хөгжмийн төрөл хэрэглээд олон төрлийн сайхан кинонд хөгжмөө бичсэн.
“Ёожинбо” бол нэг сууринд гэнэт ирсэн нэг нэргүй Самурай нь тэр сууринд муу хэрэг хийдэг хоёр дээрэмчидийн багийг ялах агуулгатай. Мөн онд энэ киноны хөгжмөө Америкийн Академийн Хөгжмийн Шагналд нэр дэвшиж байсан.
**Акутагава Ясуши(1925-1989)
”Акоо Рооши” телекиноны хөгжмөөс (1964) 1’44”
http://www.youtube.com/watch?v=PVw6cs4EzKY
"Хаккода уул"
http://www.youtube.com/watch?v=wMr0nMtksRg
Акутагава Ясуши 1940-өөд оны сүүличийн үеэс радио жүжгийн хөгжим бичиж эхлээд 1951 онд кино “Ерикотой хамт”-ад хөгжим бичснээс хойш 100 гаруй киноны хөгжим зохиожээ. Түүний зохиосон хотын хүний мэдрэмжтэй уянга ая одоо ч олон хүмүүсийн сэтгэл татдаг. Кино “Наман булшийн тосгон”, “Хаккоода уул”, “Кичику”, “Муур, Шоозо ба хоёр эмэгтэй”, телекино “Акоо Рооши” гэх мэт нь нэртэй.
Түүххэн телекино “Акоо Рооши” нь 18-р үед өөрсдийнхөө эзэний өшөө авсан 47 Самурайгийн тухай кино юм. Энэ бодит болсон хэрэг бөгөөд тухайн үеийн япон ардын хүүхэлдэйн жүжиг ”Жоорури”, ший жүжиг “Кабуки”-гийн сэдэв ч болжээ.
**Икено Сей(1931-2004)
”Ечиго Цуцуйши Ояширазу” киноны хөгжмөөс (1961) 6’25”
1931 онд Хоккайдод төрөөд Токиод өсчээ. Улсын Токиогийн Урлагийн Их Сургуульд Икеноучи Томожиро, Ифукубе Акира нараар хөгжмийн зохиомж багшлуулжээ. 1952 онд 21-р Япон Хөгжмийн Уралдаанд түүний бүтээл “Прелюд ба симфони аллегро” 2-р байр эзэлээд 1953 онд түүний балетын хөгжим “Коинцертын бүжиг” Токиогийн Симфони Найрал Хөгжмийн концертод тавигдаад нэртэй болжээ. 1956 онд алдартай киноны наруулагч Ёшимацу Коозабурогийн кино “Гэрлэх өдөр”-т хөгжми бичснээс хойш 200 гаруй киноны хөгжмөө зохиосон. Икеногийн бүтээлээ өвөрмөц цуурайтай (ялангуяа найралжуулгад тромбон их хэрэглэдэг) сайхан боловч киноны хөгжмөөрөө бараг шагнал хүртээгүй нь сонин. Энэ зохиолчийг л цаашдаа улам үнэлэх ёстой.
Алдартай найруулагч Имай Тадашигийн кино ”Ечиго Цуцуйши Ояширазу” бол нэрд гарсан уран зохиогч Мизуками Цутомугийн уран зохиолоос бүтээсэн кино бөгөөд цас их ордог хөдөөд болсон эм эрийн эмгэнэлт жүжиг юм.
"Цахилгаанаар илгээх хүн" уран сайхны киноны хөгжмөөс
http://www.youtube.com/watch?v=aGTlQsNcK1Q
**Такемицү Тоорү(1930-1996)
"Юмечиё Никки"киноны хөгжим
http://www.youtube.com/watch?v=btRtstgfmlc
"Өөр хүний царай"киноны хөгжим
http://www.youtube.com/watch?v=K3ZyB1OYYv4
Дэлхийн алдартай хөгжмийн зохиолч Такемицу Тору 1956 онд кино “Солиорсон жимс”-ний хөгжмийг Сато Масарутай хамтран бичснээс хойш бараг 90 киноны хөгжим бичсэн. Тэрбээр хөгжмийн шинэ аргыг концертын бүтээлдээ хэрэглэхийн өмнө киноны хөгжимдөө туршилтаараа хэрэглдэг байжээ. Ялангуяа япон ардын хөгжим соронзон хальсан хөгим холбож бичсэн кино “Аймшигийн үлгэр”-ийн хөгжмийг Грекийн хөгжмийн зохиолч Йаннис Ксенакис их магтажээ.
**Ямамото Наозуми (1932-2002)
”Такеда Шингэн” телекиноны хөгжмөөс (1988) 2’36”
http://www.youtube.com/watch?v=7iYh_-c77T4
"Эр хүн гэж хэцүү" уран сайхны киноны дуу
http://www.youtube.com/watch?v=9yKgQFRlzko
**Томита Исао (1932- )
”Баруунаас ирсэн шуурага” телекиноны хөгжмөөс
http://www.youtube.com/watch?v=qyQyR8kOzis
"Жунглийн их хаан" киноны хөгжим
http://www.youtube.com/watch?v=k_6HmHcjU3k
http://www.youtube.com/watch?v=_N2x1ijDRc0
http://www.youtube.com/watch?v=HcDRtaG0hl4
http://www.youtube.com/watch?v=YjKS8hF64Pw
http://www.youtube.com/watch?v=f1_cLp8hFPY
http://www.youtube.com/watch?v=6w7KIrj9BGk
http://www.youtube.com/watch?v=xybLD0a240Y
http://www.youtube.com/watch?v=0MKiWvt-GIw
**Саегүса Шигеаки(1942- )
"З-Гандам" киноны хөгжим(1985)
http://www.youtube.com/watch?v=VN1Zi841NHA
"Тайхейки" киноны хөгжим(1990)
http://www.youtube.com/watch?v=sDi4HdMgxBo
**Како Такаши(1947- )
"20-р зуун-кино зураглалын эрин" баримтат киноны хөгжим
http://www.youtube.com/watch?v=Iv-FTxisEpM
**Моүри Күроүдо(1950-1997)
"Нобүнага-KING OF ZIPANGU" түүхийн киноны хөгжим
http://www.youtube.com/watch?v=3Oy8pCatGAk
**Хисайши Жоо(1950- )
"Мононоке гүнж"киноны хөгжим
http://www.youtube.com/watch?v=H82QHiUvY5E
**Сакамото Рюү-ичи (1952- )
"Сүүлийн хаан"киноны хөгжим
http://www.youtube.com/watch?v=YqGhSy5JVp0
2014-02-08T21:55:40+09:00
1391864140
-
Гурван хүний цуглаан
https://w.atwiki.jp/mongolhugjim/pages/98.html
*“Гурван хүний цуглаан(3人の会)”
“Гурван хүний цуглаан” буюу “Саннин но кай”(1953-1962) -г 1953 онд залуу хөгжмийн зохиолч Дан Икума, Акутагава Ясуши, Маюзуми Тоширо гурвуулаа байгуулжээ. “Ганцхан зохиолч өөрийнхөө бүтээлийн концерт зохион байгуулж чадахгүй боловч гурвуулаа цуглаад мөнгө төлвөл өөрсдийн бүтээлийн концерт зохион байгуулж чадна.” гэж ярилцаад байгуулсан. Тэдний зохион байгуулсан 5 тоглолт нь Японд хөгжмийн зохиолч өөрийнхөө мөнгөөр зохион байгуулсан анхны тоглолт бөгөөд олон хүмүүсийн сонирхол татаад тэд нэртэй болсон.
**Дан Икума(1924-2001)
”Баяр ёслолын марш”(1959)
http://www.youtube.com/watch?v=9EYcRrp0q8g
Удирдаач, Фредерик Феннел
Токио Коусей үлээвэр хөгжмийн оркестр
"1-р симфони"(1949)
http://www.youtube.com/watch?v=sL7GRro-ccQ
Удирдаач Ямада Казуо
Австри улсын Вена хотын симфони найрал хөгжим
"2-р симфони"(1958)
http://www.youtube.com/watch?v=j4opMFerUKc
Удирдаач Ямада Казуо
Австри улсын Вена хотын симфони найрал хөгжим
1924 онд Токиод төржээ. 1942 онд Токиогийн Хөгжмийн Дээд Сургуульд оржээ. Зохирол, контрапунктыг Шимоуса Кан-ичигаас, Хашимото Кунихикогоос орчин цагийн зохирол, найралжуулгын ухааныг сурав. Сургуулийн хичээлээс өөр Ямада Косакугаар багшлуулжээ. 1944 онд Армийн Тояма Сургуулийн үлээвэр найрал хөгжмийн ангид оров. Тэр үед авьяастай хөгжмийн оюутнууд цэргийн албад татагдахыг харамшсан Токиогийн Хөгжмийн Дээд Сургуулийн захирал нь Армийн Тояма Сургуулийн үлээвэр найрал хөгжмийн ангийн дарга Ямагучи Цунемицутэй ярилцаад онц сурч байгаа оюутныг оруулахыг нууцаар шийджээ. Ингэхэд цэргийн үлээвэр найрал хөгжмийн ангид(Дараа нь нэртэй хөгжмийн зохиолч болох Акутагава Ясуши, Окумура Хажиме, Сайто Таканобу нар ч хамт оржээ.) их хэнгэрэг тоглоод үлээвэр найрал хөгжмийн найралжуулгыг мэдэж авсан. 1945 онд дайн дуусаад сургуульдаа буцааж ирээд мөн онд төгссөн. Төгссөнөөс хойш ч Морой Сабурогаас контрапункт, Коное Хидемарогаас удирдахуйн ухаан сурчээ. 1948 онд NHK(Японы нийтийн телевиз радио нэвтрүүлгийн газар)-гийн харъяанд ажилладаг хөгжмийн зохиолч болсон. 1950 онд 1-р симфони бичээд үүнээр NHK байгуулсан 25 жилийн ойд зориулсан симфони найрал хөгжмийн бүтээлийн уралдаанд тусгай шагнал хүртэв. 1953 онд хөгжмийн зохиолч Акутагава Ясуши, Маюзуми Тоширо тэд гурвуулаа “Гурван хүний цуглаан” гэдэг хөгжмийн зохиолчдын групп байгуулаад өөрсөдийн бүтээлийн тайлан концерт зохион байгуулжээ. 1954 онд Тохо киноны үйлдвэрийн компанийн хөгжмийн удирдагч болжээ. Түүний бүтээлд шинэ сонин хөгжмийн техник бараг байхгүй боловч түүний бичсэн олон сайхан нийтийн дуу, хүүхдийн дуу, найрал дууны бүтээл бүх Япончууд мэддэг. Мөн орчин үеийн Японы дуурийн хөгжмийн зохиолчоор, “Гансны утаа” гэдэг эссэ бичлэгийг сэтгүүл дээр 36 жилийн турш бичдэг байсан зохиогчоор алдаршсан хүн юм.
Зохиолч ”Баяр ёслолын марш”(1959)-ийг тэр үеийн хааны хүү (одоогийн Япон эзэн хаан)-гийн хуримд зориулаад бичсэн. Мөн оны бүх Японы сайн дурын үлээвэр найрал хөгжмийн уралдааны даалгаварын бүтээл болжээ. Тэрбээр “Марш гэдэг хэлбэртэй хөгжмийн бүтээл бол жаахан хүүхэд, хөгшин хүн, бүх хүмүүсийн сэтгэл ханддаг хөгжим мөн” гэжээ.
Симфони зураглал"Сайкайгийн магтаал"(1969)
http://www.youtube.com/watch?v=rc9F4VAOxOE
**Акутагава Ясуши(1925-1989)
”Чавхдаст найрал хөгжмийн гурван анги” (1953)
Ⅰ.Allegro 3’35”
Ⅱ.Бүүвэйн дуу 6’29”
Ⅲ.Presto 3’02”
http://www.youtube.com/watch?v=yF6bA4Xgi5g
Удирдаач,Валерий Абисалович Гергиев
NHK симфони найрал хөгжим
”Еллора симфони” (1958)
http://www.youtube.com/watch?v=lzR3dH0uAr8
Удирдаач, Юаса Такуо
Шинэ Зеландын симфони найрал хөгжим
”Орган, Симфони найрал хөгжмийн Хибики(Дуу цуурай)”(1986)
http://www.youtube.com/watch?v=2tjVqqEMG1g
орган, Кобаяши Хидеюки
Удирдаач, Вакасуги Хироши
NHK симфони найрал хөгжим
1925 онд Токиод төржээ. Алдартай уран зохиогч Акутагава Рюуносуке(1892-1927)-гийн отгон хүү. Аавынхаа сонгодог хөгжмийн пянз, ялангуяа И.Стравинскийгийн балетын хөгжим сонсоод хөгжимд сонирходог болжээ. Дунд сургуулийн дуу хөгжмийн хичээлийн сурлага дүн муутай байсан боловч хичээнгүй сураад 1943 онд Токиогийн Хөгжмийн Дээд Сургуульд оржээ. 1944 онд Дан Икума нартай хамт Армийн Тояма Сургуулийн үлээвэр найрал хөгжмийн ангид оров. 1945 онд Токиогийн Хөгжмийн Дээд Сургуульд буцааж ирээд тэр үед шинээр ажилд орсон багш хөгжмийн зохиолч Ифукубэ Акирагийн хичээлд суугаад их нөлөөлсөн. Мөн радиогаар сонссон Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч С.С.Прокофьев, Д.Д.Шостакович нарын бүтээл сонсоод их нөлөөлсөн. 1950 онд “Симфони оркестрын хөгжим” бичээд үүнээр NHK байгуулсан 25 жилийн ойд зориулсан симфони найрал хөгжмийн бүтээлийн уралдаанд тусгай шагнал хүртэв. 1953 онд хөгжмийн зохиолч Дан Икума, Маюзуми Тоширо тэд гурвуулаа “Гурван хүний цуглаан” гэдэг хөгжмийн зохиолчдын групп байгуулаад өөрсдийн бүтээлийн тайлан концерт 5 удаа зохион байгуулжээ. 1954 онд тэр үед Япон улстай дипломат харилцаа тогтоогоогүй Зөвлөлт Холбоот Улсад нууцаар очоод Д.Д.Шостакович, А.И.Хачатурян, Д.Б.Кабалевский нартай дотно харилцаа тогтоод Зөвлөлтөд өөрийнхөө бүтээл хэвлүүлжээ. Олон сайхан симфони бүтээл, нийтийн дуу, хүүхдийн дуу, киноны хөгжим бичсэн. Хөгжмийн зохиолчны ажилаас гадна зарим сайн дурын симфони найрал хөгжмийг удирдаж, Япон дуу хөгжмийн зохиолчны эрхийн зөвлөлийн даргаар ажиллаж, телевизээр дэлхийн сонгодог хөгжмийг танилцуулж гэх мэт нийлээн олон ажил гүйцжээ. Ийм их ажиллснаас болж 1989 онд уушгийн рак өвдөөд нас барав. Тэрбээр өөрийнхөө хөгжмийн сонирхогчидод зориулан бичсэн алдартай ном “Хөгжмийн үндэс”(1971) дээр “Ритм бол хөгжмийг төрүүлдэг бөгөөд хөгжим нь ритмийгээ алдахад үхнэ.” гэжээ.
Акутагава залуу насандаа өөрийнхөө өвөрмөц уянга ая, хүндэлдэг багш Ифукубе Акирагийн шинж буюу тодорхой остинатын ритм, Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолчдын нөлөө нийлүүлээд бүтээлээ зохиож байжээ. Энэ ”Чавхдаст найрал хөгжмийн гурван анги” (1953) ч ийм шийнжтэй бүтээл юм. 2-р ангид япон ардын хэнгэрэгийн дуу илэрхийлэхийн тулд хөгжмийн зэмсгийг гараар цохих арга хэрэглэсэн.
1950-иад оны сүүлийн хагасаас тэрбээр симфони, цөөхүүл хөгжмийн бүтээл зохиоходуянга аягаа бичхийг больсон. Түүний оронд дисгармони их хэрэглэж эхэлсэн. Тэрбээр 1957 онд Энэтхэгийн Еллора хадан агуйн сүм үзсэн. Энэ сүм материалыг угсраад барисан биш том хадыг ухаад хийсэн юм. Энэ нь Акутагавад хүнд хүнд цохилт болсон. Энэ сэтгэгдэл, ахмад зохиолч Хаясака Фумиогийн сэдсэн “Пан Азийн үзэл” санаад зохиосон нь ”Еллора симфони” (1958) юм.
1960-аад оны сүүлийн хагасаас хойш тодорхой остинатын ритмтэй, богинохон аятай жинхэнэ Акутагава өвөрмөц хөгжмийн бүтээл зохиосон. Зоихолч ”Орган, Симфони найрал хөгжмийн Хибики(Дуу цуурай)”(1986)-гийг Сантри хөгжмийн заалны нээх концертод зориулаад бичсэн. Тэрбээр “Энэ бүтээлд орган, оркестрын янз бүрийн хөгжмийн зэмсгийн дууг сайхан болгох хамгийн том зэмсэг нь хөгжмийн заал юм” гэжээ.
"Симфони найрал хөгжимд зориулсан хөгжим"(1950)\"Чавхдаст найрал хөгжмийн гурван анги”(1953)\"Рапсоди"\Орган, Симфони найрал хөгжмийн "Хибики(Дуу цуурай)"(1986)
http://nicosound.anyap.info/sound/sm6492743
Акүтагавагийн өөр бүтээл
"Симфони найрал хөгжмийн гурван анги"
http://www.youtube.com/watch?v=UyLC8FZ3y0k
http://www.youtube.com/watch?v=Lrz6EyXB7ZU
http://www.youtube.com/watch?v=Jl8Cqcu-2k0
мөн бүтээлийн 3-р анги "Финал"
http://www.youtube.com/watch?v=F2biHiHn_fI
**Маюзуми Тоширо (1929-1997)
Балетын хөгжим ”Бугаку(Ордоны бүжигэн хөгжим)” (1962)
Ⅰ.Lento 14’09” Ⅱ.Moderato 9’06”
http://www.youtube.com/watch?v=OJAUsJ_HJTQ
Cond. - Takuo Yuasa
New Zealand Symphony Orchestra
”Нирваан симфони”(1958)
http://www.youtube.com/watch?v=IUnAHyZD_d4
Ⅰ.CampanologyⅠ 9’10”
Ⅱ.Suramgamah 10’33”
Ⅲ.CampanologyⅡ 3’56”
Ⅳ.Mahaprajnaparanita 2’26”
Ⅴ. CampanologyⅢ
Ⅵ.Финал
Удирдаач, Иваки Хироюки
Токио симфони найрал хөгжим, Токио Холимог Найрал Дуу
1929 онд Канагава мужид төржээ. 1945 онд Токиогийн Хөгжмийн Дээд Сургуульд ороод Хашимото Кунихико, Икеноучи Томожиро, Ифукубе Акирагаар багшлуулсан. И.Стравинский гэх мэтийн шинэ цагийн хөгжмөөс өөр джаз, Индонез, Энэтхэг зэрэг орны ардын хөгжимд сонирходог оюутан байсан. 1951 онд Франц улсын засгийн газрын ивээнд Парисын Хөгжмийн Дээд Сургуульд орсон боловч Европийн сургуулийн хичээлд сурч авах хэрэгтэй юм байхгүй гээд 1жил сураад буцааж ирсэн. Францад мэдэж авсан конкретная музыка-дуураймал хөгжмийн арга, цахилгааны хөгжим, модернизмын хөгжмийн зохиолч Едгар Варезегийн зохиомжийн журам, төгөлдөр хуурын тембрийг баяжуулах зорилгоор янз бүрийн мод, төмөр, резин дуу авиаг ашиглах арга гэрэг шинэ шинэ хөгжмийн техникийг өөрийнхөө бүтээлд хэрэглээд танилцуулжээ. Ялангуяа Японд цахилгааны хөгжим, конкретная музыка-дуураймал хөгжмийг бүтээсэн анхны хүн. Тэрбээр ийм шинэ аргийн аккоустикийн ухааны талаар сонирходог байжээ. 1960-аад оноос хойш япон язгуурын урлаг түүний сонирхол татаад үүнтэй холбогдоод бүтээлүүд бичжээ. Мөн Япон анхны өнгөт киноны хөгжим бичих гэх мэт олон киноны хөгжим бичжээ. Гадаадад ч нэртэй болоод олон бүтээлийнхээ нот Америкт хэвлэгдэж Германы Берлингийн дуурийн театр, Австрын Линзийн дуурийн театр түүнээс дуурийг захилсан. Хөгжмийн зохиочны ажилаас өөр телевизээр сонгодог хөгжим танилцуулсан. Ялангуяа түүний удирдаж байсан “Нэргүй концерт” гэдэг телевизийн хөтөлбөр маш нэртэй юм.
Зохиолч балетын хөгжим ”Бугаку” (1962) Нью Йорк хотын балетын багийн захилгаар бичсэн. Энэ бүтээлийг бичхэд Япон уламжлалт ордоны хөгжим Гагакугийн бүжгэн хөгжим Бугакугаас санаа аваад ая өөрөө зохиод бичжээ.
Маюзуми Тоширогийн туурвисан ”Нирваан симфони”(1958) Японы симфон урлагийн түүхэн хуудсанд алтан үсгээр бичигднэ. Зохиолч нь Японы буддын шашны сүмүүдэд хэрэглэдэг том хонхны дуу чимээг акоустикийн талаар анализ хийж түүнийг оркестроор гаргасан. Үүнийг буддын шашны номлолын уншлагатай нийлүүлээд том симфони бүтээсэн. Симфони найрал хөгжимөөс гадна хоёр оркестр, олон эрэгтэйн найрал дуу хэрэгтэй энэ бүтээл үнэхээр гайхамшигт бүтээл юм. “Campanology” гэдэг үг Маюзумигийн бүтээсэн үг бөгөөд Хонхны акоустикийн ухаан гэдэг утга санаатай.
Маюзүмигийн өөр бүтээл
"Зайлофон симфони найрал хөгжмийн концерт"
http://www.youtube.com/watch?v=qQldpYAEjXU
http://www.youtube.com/watch?v=jm6ewmDkPCo
Арпагийн "Рокүдан"
http://www.youtube.com/watch?v=HrxpVy-ZSN8
Дуурь"Кожики(Японы эртний түүхийн товчоон)" 2-р бүлэг(1996)
http://www.youtube.com/watch?v=Sndy7eE84FY
Дуурь"Кинкакүжи(Алтан сүм)"(1976)
http://www.youtube.com/watch?v=Xd2_t2Wk1Y0
2014-02-05T01:43:45+09:00
1391532225